Quienes jugaron ajedrez

Las tribus y los Estados WJ Sidis

sur, de modo que los pueblos procedentes del nordeste, fueron obligados a retroceder hacia el norte, y en la región de la costa atlántica, la cordillera de los Apalaches formando una barrera contra la invasión de la región costera. Pero, con el hundimiento de la Atlántida, la principal fortaleza se había ido de la expansión de la colonización de las praderas y los "constructores de montículos" civilización que ocupó la mayor parte de América del Norte hace miles de años fue acosado ahora por todas partes por los pueblos del Atlántico. El retiro fue muy lento, pero al final los algonquinos se extendió por toda América del Norte, mientras que los iroqueses, Waskoki, y otros se establecieron en varias partes del continente. Probablemente el Natchez, derrotados y expulsados en el río Mississippi en 1732, representa los últimos restos de los constructores de montículos, los antiguos señores de las praderas americanas.

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Lo animado y lo inanimado

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William James Sidis predijo los hoyos negros.

Nuestra consideración previa en la producción de energía radiante de las estrellas indica que la producción ecológica de energía radiante sólo es posible cuando la segunda ley de la termodinámica es seguido, es decir, en una sección positiva del universo. En una sección negativa del universo el proceso inverso, debe llevarse a cabo,. es decir, el espacio está lleno de energía radiante, presumiblemente producido en la sección positiva del espacio, las estrellas y utilizar esta energía radiante para crear un mayor nivel de calor toda la energía radiante en esa sección del espacio que tienden a ser absorbidos por las estrellas, que por lo que constituiría cuerpos perfectamente negro,. y poca energía radiante se produce en esa sección del espacio, pero sobre todo que vienen de más allá de la superficie límite de la energía radiante Lo poco que se produce en sentido negativo sección del espacio sería pseudo-teleológicamente dirigida solamente a las estrellas que tienen una actividad suficiente para absorber, y no la energía radiante, o casi ninguno, en realidad salir de la parte negativa de espacio. La peculiaridad de la superficie de separación entre las secciones positivas y negativas del espacio, entonces, es decir, que prácticamente toda la luz que lo atraviesa, lo cruza en una sola dirección, es decir, desde el lado positivo al lado negativo. Si nos quedamos en el lado positivo, como parece ser el caso, entonces podríamos no ver más allá de la superficie de tales, a pesar de que fácilmente podría haber evidencia de la gravedad o de otro tipo de organismos ya existentes más allá de la superficie ". - CHAP XII

Sara Mandebaum

Sarah Mandelbaum y su padre, Bernard, huyeron de Rusia después que la familia fue asaltada y golpeada salvajemente por una banda de matones.

Sra. conoció a su futuro marido, al ella acudir a las clases de ingles que Boris impartia para ganarse la vida

Sarah tenía un trabajo como costurera en una tienda de ropa cara. Se conocieron en 1891, cuando Sarah se convirtió en uno de los estudiantes de Inglés de Boris. Ella estaba asombrada de Boris le parecía infinitamente sabio y amable. Bajo la tutela de Boris, Sarah alimentó su sueño de ser médico.

La escuela de medicina fue la ambición favorita de los inmigrantes europeos, y los honorarios de las escuelas de matrícula se pagaban en cuotas, con lo que el sueño se encontraba al alcance de quienes deseaban estudiar con ahinco.

Animada por Boris pasó los examenes para estudiantes de secundaria con honores después de estudiar sólo tres semanas. Sarah, a su vez, instó a Boris para matricularse en la Universidad de Harvard.

Boris resistió, citando su desprecio por la burocracia académica y la falta de sentido de los títulos oficiales. Finalmente, Boris se enamoró de la atmósfera estimulante de la Universidad de Harvard. Recibió su licenciatura en 1891 y su Maestría en dos años, en 1892!
Se enamoró de Sara contrajeron matrimonio en 1892, el mismo año Sarah se matriculó en la Facultad de Medicina de Boston. Su pequeño hogar, de dos habitaciones, una buhardilla se convirtió en un centro, para el naciente campo de la psicología que ambos estudiarian.

Mientras Boris se encontraba en Nueva York, la Universidad de Harvard le pidió que presentara una tesis doctoral Boris se negó. Harvard cedió, pidiéndole que fuera entonces a Cambridge para su Ph. D. oral. Una vez más, Boris se negó. Por último Boris envió su tabajo a través del correo.

Boris evitó el dinero, era un idealista, se negó a cobrar a sus pacientes por sus servicios. Tanto él como Sara eran muy tenaces. Mientras tanto, Sarah se había convertido en una de un puñado de mujeres en graduarse de la escuela de medicina

Tanto Boris y Sarah fueron sorprendentemente brillantes

Boris poseia originalidad y atrajo la atención del profesor James, quien concibió una admiración sincera por este joven ruso y profetizó que iba a ser escuchado después de salir de la Universidad de Harvard. Esta profecía se cumplió rápidamente con la publicación de su "Psicología de la sugestión", que puso en evidencia que Boris era un investigador y un pensador notablemente dotado.

Sara pensaba respecto a la educación lo mismoque su marido: El miedo en el niño es un gran obstáculo en los procesos de aprendizaje La “disciplina” o castigo crea miedos subconscientes que afectan a la vida adulta.

Si podemos evitar el miedo, la mente se desarrolla mucho mejor. Por lo tanto ella no cree en la "disciplina", sino en la razón. la lógica y en la bondad también.

Ella cree firmemente que los niños son mucho más brillantes que lo que los adultos suponen. Si usted dice 'No' a un niño sin explicar por qué puede estar mal, entonces usted ha configurado un bloque que será difícil para el niño superar

Las personas que viven en el temor de mayor o menor grado pierden su capacidad de disfrutar de la vida, y con ella la capacidad de aprender. Si usted no tiene miedo, entonces usted está dispuesto a tratar cualquier tema nuevo. Y se puede avanzar más rápidamente

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Los primeros años son los más importantes para ayudar al niño a aprender sobre el mundo que le rodea, después él se va a cuidar de sí mismo. Además de evitar el castigo, siempre se deben mantener la curiosidad del niño. Siempre responder a sus preguntas. Nunca obligue al niño a aprender algo que no le gusta o no está interesado.

El intenso, el joven Boris se caracterizó por el odio

a la ignorancia y la tiranía, y la pasión por el aprendizaje y la enseñanza.

Boris Sidis nació en Rusia y llegó a Estados Unidos cuando tenia veinte años de edad. Nació en una ciudad del sur de Rusia, se vio envuelto, muy joven a los 17 años, en el movimiento revolucionario ruso; encarcelado por el Zar como preso político, por enseñar a los campesinos a leer, en contra de la ley zarista. Fue arrestado y se libró de una condena en Siberia. Después de su liberación, la policía le hizo interrogatorios con tortura. Boris huyó del país y tras una breve estancia en Alemania, llegó a Nueva York, sin saber una palabra, sin dinero y sin amigos.

Ganó cuatro títulos en Harvard, a. B., a. M., Ph. D.,' y M. D. Fue un conocido escritor de psicopatología y temas afines. "Estudio Experimental del dormir," "La psicología de la risa", "la causalidad y el tratamiento de enfermedades psicópata y"El origen y fin del progreso humano," son algunos de sus libros. Se ha asoció con diversas instituciones, incluido el Instituto de N. Y.

Sidis fue uno de los primeros en emprender la exploración científica de la realidad de la región subconsciente de la mente, y sus conclusiones en él fueron variados y de gran importancia práctica. Su formulación de la ley de reserva de energía y de los principales factores en la sugerencia, la demostración del valor del método hipnoide como medio de acceder al subconsciente, su exposición del papel desempeñado por el instinto de sobre y por encima el desarrollo del instinto de miedo en la causa de enfermedades psicopáticas, y la psicoterapia científica.

Fue contemporáneo de Freud sin compartir sus ideas

Boris Sidis se ridiculizó las pruebas de inteligencia. Dijo de ellas que erean "tontas y pedantes, absurdas y engañosas.

http://www.sidis.net/boris_sidis_archives.htm

James Sidas

W James Sidas William nació en 1898 sus padres dos inmigrantes rusos. Boris Sidis brillante, se formó en psicología en Harvard. La madre del niño, Sarah, renunció a sus ambiciones como médico para forjar la grandeza intelectual de su hijo quien a los 18 meses podía leer y escribió cuatro libros y hablaba ocho idiomas antes de los ochos años. Dicto un seminario en Harvard sobre la cuarta dimensión a las nueve. Entró en Harvard a las once. H a sido la persona más inteligente que jamás haya vivido.

Él era el más brillante de un grupo asombroso de prodigios de Harvard en 1909. El grupo incluía a Norbert Wiener , padre de la cibernética, y las sesiones de compositor Roger. Wiener, al igual que Sidis, fue el producto impulsado por fin de sus padres para crear un gigante mental.
Sidis se graduó a los 16 años y se fue a la Universidad de Rice como un profesor de matemáticas. Finalmente se rindió y regresó a Harvard para estudiar derecho.
Sidis tomó la causa socialista y fue encarcelado en 1918 durante una manifestación comunista contra la guerra. Fue en la cárcel donde conoció a la única mujer que ha amado, una irlandesa llamada socialista Martha Foley.
Los medios de comunicación lo persiguieron. Sidis estaba decidido a encontrar la intimidad. Él rechazó cultivar las matemáticas y ejercer como académico.
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Escribió varios libros - algunos con su propio nombre, otros con seudónimos. En 1925 publicó un libro notable sobre cosmología en la que predijo los agujeros negros - 14 años antes de Chandrasekhar lo hiciera

Este genio huyo de la prensa que lo perseguía y hostigaba, huyó de su infancia, y él huyó de sus padres.
Cuando murió de una hemorragia cerebral en 1944, el conservaba entre sus ropas la foto de Martha Foley a quien conoció en la cárcel es sus días de socialista. Sidas jamás se caso. .

William James Sidis, no fue el primero ni el último niño herido por los padres tratando de crear un trofeo.

Muchos de sus contemporáneos lamentaron la productividad creativa que se perdió cuando Sidis se retiró de la sociedad y manifestaron Esperemos que en el futuro los hijos crezcan en un mundo que, en lugar de rechazales como rarezas, les den la bienvenida y fomente sus talentos… su visión
La historias de las polgar anuncian esos tiempos

James Sidis

Aquí está una lista parcial de las extraordinarias capacidades William James Sidis y logros :

1. Teniendo en cuenta el CI es un medio puramente antropocéntrico de la evaluación de la inteligencia, la inteligencia Sidis es calculado grosso modo 250-300.
2. Infantil Billy escuchó a los mitos griegos le leía por Sarah como cuentos para dormir.
3. Comenzaron a alimentar con cuchara a los ocho meses (después de dos meses de ensayo y error).
4. Engatusados por Boris, Billy aprendió a pronunciar sílabas alfabético de los bloques de colgar en la cuna.
5. A los seis meses, Billy dijo, "la puerta". Un par de meses más tarde le dijo a mamá le gustaban las cosas, las puertas y la gente, que se mueven.
6. A los siete meses que señala a la luna de la Tierra y lo llamó, "la luna". Él quería una 'luna' de los suyos.
7. Dominar las matemáticas superiores y las revoluciones del planeta a los 11 años.
8. Aprendido a deletrear de manera eficiente por un año de edad.
9. Empecé a leer The New York Times a los 18 meses.
10. Comenzó a escribir a los tres. Utiliza su silla alta para llegar a una máquina de escribir. La primera letra se compone un pedido de juguetes de Macy.
11. Lea César Guerra de las Galias , en América (autodidacta), como regalo de cumpleaños a su Padre que está en cuarto año de Billy.
12. Aprendido alfabeto griego Homero y leer en griego, en su cuarto año.
13. Aprendió la lógica aristotélica en su sexto año.
14. A las seis, Billy aprendió ruso, francés, alemán y hebreo, y poco después, turcos y armenios.
15. Calcula mentalmente un día de cualquier fecha en la historia caería a los seis años. Absolutamente fascinado por los calendarios.
16. Aprendido Anatomía de Grey a las seis. Podría pasar un examen de estudiante de medicina.
17. Billy comenzó la escuela primaria en seis años, en 3 días 3 º grado, se graduó en la escuela primaria en 7 meses.
18. A los 8 años, superó a su padre Billy (un genio) en matemáticas.
19. Corregir galeras EV Huntington matemáticas texto a la edad de ocho años.
20. Recuperación total de todo lo que leía.
21. Escribió cuatro libros entre las edades de cuatro y ocho. Dos en la anatomía y la astronomía, la pierde.
22. Aprobó la Harvard Medical School examen de anatomía a los siete años.
23. Aprobado el examen del MIT entrada a los ocho años.
24. Intelecto superado los maestros de escuela secundaria mejor.
25. A los 10 años, en una noche, corregir manuscritos de Harvard, profesor de lógica de Josiah Royce del libro : citando, "párrafos mal".
26. Trató de matricularse en la Universidad de Harvard a las nueve.
27. En 1909, se convirtió en el más joven estudiante a inscribirse nunca en Harvard a los 11 años.
28. En 1910, a los 11 años, dio una conferencia en Harvard Club de Matemática "de cuatro dimensiones Cuerpos.
29. Billy se graduó de Harvard, cum laude , el 24 de junio de 1914, a los 16 años.
30. Billy entró en la Harvard Law School en 1916.
31. Billy podría aprender todo un lenguaje en un día!
32. Billy sabía todos los idiomas (aproximadamente 200) de todo el mundo, y se podría traducir entre ellos al instante!
33. Más recientemente, a finales de 2005, que comenzará el reconocimiento de los probables Billy (tal vez sólo es intuitiva) destreza en la antigua judía Gematria y herméticos. Doug - 8Dec2005. Una vez más, se refieren conjeturas Sam Rosenberg. Tal vez hay mucho más que Sam descifrado. Billy : quanton (Hyde, Jekyll).
Aquí está una lista parcial de las publicaciones conocidas de William James Sidis :
1. El primer libro - una gramática, The Reader.
2. Segundo libro - un nuevo idioma, Libro de Vendergood , Vendergood es más simple que el esperanto.
3. Primer Libro de los calendarios - sólo una primera parte (cómo hacer un calendario) de su libro sobrevive.
4. La Constitución Hesperia - Billy propio código de conducta, a disposición de los Archivos de Harvard.
5. " Inconsciente Inteligencia "- Anexo IV libro de Boris, sintomatología, Psychognosis y diagnóstico de enfermedades psicopáticas - en este ensayo, Billy demostró subconsciente es consciente (con la verdad universal de SOM - Pirsig se encuentra este increíble, porque Billy preconcebidas una verdad universal, sino se puede ver aquí Pirsig sobre el hombre Sidis "vs mono / ardilla lógica filosófica , Pirsig vio lógica similar a la relativa, no absoluta -. un ejemplo de muchas verdades MOQ es Sidis vista lógica del mono y la lógica humana, "dos teorías cuyas consecuencias son, y debe ser el mismo "a través de la asunción de isomorfismo.) Véanse las páginas 105-6 de The Prodigy , 1 ª edición .
6. Un libro sobre un tablero de Ouija.
7. Sidis "libro publicado por primera vez en la física, animar el y lo inanimado . Su único, totalmente auto-concebida, la obra maestra. Un esfuerzo de 1920 publicado en 1925. En este libro que predice agujero negro antes de que nadie haya pensado en ellas. La cobertura de Amy Wallace está aquí (la reversibilidad, no clásica termodinámica, etc) es excelente. Véase el capítulo 11 de The Prodigy . Además, vea Pirsig descubre Sidis , cerca.
8. Un artículo, "Una observación sobre la ocurrencia de la Revolución", publicado en el Journal of Abnormal Psychology . Su artículo dice básicamente que la revuelta pueblo oprimido .
9. Una novela sobre la perdida Atlántida - nunca se publicó, al parecer perdida.
10. Sidis "libro publicado la segunda y última (1926), Notas sobre la recaudación de las transferencias .
11. La Guía de Transferencia al Distrito de Columbia , La Guía de Tránsito a los suburbios al noreste de Boston , etc Tenga en cuenta que no hay guías de este tipo existían cuando las escribió. Ellos fueron útiles. Tenga en cuenta también, que los había memorizado todos!
12. El Peridromophile , una publicación mensual Sidis, a partir de septiembre de 1926, 10 centavos por ejemplar o $ 1 por año.
13. Parte I : Las tribus y los Estados , y la Parte II : Los Caminos de Paz , Sidis "1.200 páginas obra magna, un revisionista de la historia de EE.UU.. Sólo la parte I y la primera página de la Parte II sobrevivir.
14. El Correo de la Penacook , un periódico ardid aparentemente utilizado por Sidis para promover su leyenda-historia de los EE.UU..
15. Noticias de la continuidad , el sucesor de El Correo de la Penacook , publicado bajo el nombre de Sidis "pluma favorita : Parker Greene.
16. El Orarch , sucesor de Noticias de continuidad , el lema de : "conceder a otros todos los derechos que desea que otros le concedemos. Cuando empezó esta publicación, comenzó una guerra de Objetores de Libertad Sindical. LWOA era una organización que promueve la objeción de conciencia y objeción a las actividades de la guerra y la producción de apoyar la guerra.
17. El Libertario , se inició en febrero de 1944 después de una temporada con Julio Eichel, el absolutista . Su lema de El Libertario era una cita de Jefferson: "El mejor gobierno es el que gobierna menos."

Invitación a Morphy por el Club de Ajedrez de Viena:

4 de febrero de 1863. una respuesta a Fiske en relación con una invitación a Morphy por el Club de Ajedrez de Viena:

Mi querido Fiske

Espero entienda la tardanza en mi respuesta.

Lamento decir que no esta a mi alcance salir de París en la actualidad. Estoy aquí con mi cuñado y parte de mi familia, y el resto de la misma se encuentra en Nueva Orleáns. Todos estamos siguiendo con gran ansiedad los acontecimientos y los grandes conflictos de una guerra civil. Me siento poco dispuesto a participar en la contienda de ajedrez. Además, recordará que hace más de dos años, le hice saber a usted en Nueva York, mi firme determinación de abandonar el ajedrez por completo. El tiempo dedicado al ajedrez es, literalmente, desperdiciado. Es, sin duda, un deporte emocionante, pero es sólo un deporte.

No es de extrañar que, quien han sido un adicto apasionado de este pasatiempo encantador Un día no se pregunte; si la razón no aconseja su abandono total. Tengo, por mi parte, resuelto no trasladarme con el propósito de jugar al ajedrez. Los pocos juegos que he practicado han sido en privado.

Morphy

No existe un retrato de Frederick Edge quien sirvio de secretario a Morphy en su gira por Europa.

Frederick Edge salio de Paris, dejando a Paúl Morphy solo.

Muy poco se sabe sobre la vida personal de Frederick Edge . Después de su relación con Morphy, no ejerció más el periodismo. Siempre fue servicial a Morphy, le atendía en la salud y la enfermedad, ayudando a su correspondencia, e incluso servir como su ayudante de cámara. No se conocen sus actividades posteriores. Murió dos años antes que Morphy.

Se conoce una carta que escribió Edge, donde menciona que si no hubiese sido por él, no se hubieran rescatado las partidas de Morphy, su correspondencia con Staunton. Cuenta: me he encontrado siempre entre él y sus enemigos, apartandolo de las conspiraciones que han sido muchas y peligrosas en los salones de Paris. Agrega que nunca ha habido un hombre que haya servido a otro tan devotamente como él. Me Por Paul me ovidé de mi esposa. Lo acompañe a París. Entre mi y mi familaa levante una barrera de frialdad. Yo no soy un jugador de ajedrez, no tengo nada que esperar de Morphy. Voy a estar con Morphy hasta que abandone Europa. Continua: La pereza de Morphy es tremenda, si fuera por mi se habrían perdido en el olvido todos sus actos. He tomado centenares de cartas de sus bolsillos y respondido a todas. Lo he atendido cuando ha caído enfermo, llevandolo en mis brazos como a un niño. Yo he sido un amante, un hermano, una madre para él, lo he hecho un ídolo, un dios. Morphy es todo, es Alfa y Omega, el principio y el fin; todo lo que es grande, magnánimo, verdadero, noble y sublime. Morphy y no abrirá estas paginas páginas sin sonrojarse… sin suspirar.

Opiniones:

"Paul Morphy, el joven norteamericano que hace ya más de un siglo asombrara al mundo con sus hazañas ajedrecísticas, incorporó a la escuela romántica imperante en su tiempo un nuevo concepto en la valoración de la partida: el desarrollo. El eje teórico de sus ideas frente al tablero gira alrededor del previo desarrollo como finalidad inicial de la lucha. Articulando este concepto a sus formidables dotes combinativas, Morphy dominó toda una época con su juego brillante, bello y, al mismo tiempo, sencillo y eficaz." B.López.

"La carrera de Morphy marca una gran época en la historia de nuestro juego y un estudio cuidadoso de sus partidas será siempre esencial para adquirir un conocimiento completo del ataque directo contra el rey, que constituye el elemento más importante de la maestría de nuestra ciencia." Wilhelm Steinitz.

"¡Cuánta más vívida y más rica se nos aparece la figura de Morphy, cuánto más claro es el secreto de su éxito, si nos trasladamos a la época en que vivió y creó, si nos tomamos la molestia de estudiar, siquiera un poco, a sus contemporáneos! Sigamos su paso por Londres y, sobre todo por París, donde las tradiciones de Philidor seguían vivas, donde las inmortales creaciones de Labourdonnais y McDonnell permanecen en nuestra memoria, en un tiempo, en fin, en el que seguía vivo Anderssen, y en el que sólo con brillantez apenas podía sorprenderse a nadie. La fuerza, la invencible fuerza de Morphy, ésa fue la razón de su éxito y la garantía de su inmortalidad." Alexander Alekhine.

"En Paul Morphy se reencarnó el espíritu de Labourdonnais, en forma aún más fuerte, firme y orgullosa. Morphy descubrió que la brillante jugada del maestro está, en esencia, condicionada no por una repentina e inexplicable iluminación, sino por la situación de las piezas en el tablero. Introdujo la regla según la cual las jugadas brillantes y las profundas maniobras ganadoras sólo son posibles en aquellas posiciones en las que al rival puede oponérsele un exceso de energía activa. Desde las primeras jugadas, Morphy trataba de poner de manifiesto la energía interna contenida en sus piezas. Lo cierto es que, de repente, sus piezas poseían mucho mayor dinamismo que las fuerzas enemigas." E.Lasker.

"Al revisar la historia del ajedrez, desde Labourdonnais hasta los maestros actuales, como Lasker, descubrimos que el mayor estilista fue Morphy. No buscaba combinaciones complicadas, pero tampoco las evitaba, lo que es la forma correcta de jugar. Su principal fuerza la constituye no su habilidad combinativa, sino su juego posicional y su estilo. Morphy lograba la mayoría de sus victorias jugando de forma simple y directa, y este método sencillo y lógico es lo que constituye la verdadera brillantez de su juego, al menos si lo consideramos desde el punto de vista de los grandes maestros." José Raúl Capablanca.

Principales torneos y matches de Morphy

Principales torneos y matches de Morphy

1857-Primer Congreso Americano de Ajedrez (Nueva York). En las fases previas sólo empató una partida.
En la final venció a Paulsen (cinco triunfos, una derrota y dos tablas)
.1858-Encuentro contra Lowental (Londres): nueve victorias, tres reveses y tres empates.
1858-Encuentro contra Owen (Londres): cinco ganadas, 0 perdidas y dos tablas.
1858-Encuentro contra Harrwitz (París): cinco éxitos, 2 descalabros y una igualada.
1858-Encuentro contra Anderssen (París): siete victorias, dos perdidas y dos empates.
1859-Encuentro contra Mongredien (París): siete ganadas, 0 perdidas y una tablas.

Adolfo Anderssen

Anderssen se enfrentoa en un match con el jugador profesional Daniel Harrwitz. A consecuencia de este encuentro y a su reputación en general, recibió una invitación para ser el representante alemán en el primer torneo internacional de la historia, Londres 1851 en el que tomarían parte los principales maestros del mundo.

Anderssen no estaba muy convencido de aceptar la invitación, ya que los costos del viaje eran demasiado altos para su limitado presupuesto. Sin embargo, Howard Staunton se ofreció a pagarle los gastos del viaje en caso de que no obtuviera ningún premio.

Ante esta generosa oferta, Anderssen decidió asistir. Venció a Lionel Kieseritzky, József Szén, el propio Staunton, y a Marmaduke Wyvill, ganando el torneo.

También es recordado por dos célebres partidas amistosas en las que venció mediante combinaciones que involucraron grandes sacrificios de piezas. En la primera, llamada la "Inmortal", conduciendo las blancas contra Lionel Kieseritzkyen Londres en 1851, sacrificó un alfil, las dos torres y finalmente la dama. En la segunda partida, llevada a cabo en Berlín en 1852, con las blancas ante Jean Dufresne, el sacrificio de piezas fue más modesto, pero más elegante. Fue bautizada la "Siempreviva" por Steinitz.

Tres años después de ser derrotado por Morphy,

En febrero de 1859, antes que Morphy regresara a los Estados Unidos, el Club de ajedrez de Nueva York comenzó una suscripción y pidió donaciones para la compra de un ajedrez hecho de oro y plata por Tiffany. Las piezas fueron hechas con oro macizo, que representaba a los romanos y los bárbaros fueron de plata. El conjunto fue fabricado originalmente para su presentación en la exposición de Crystal Palace en 1851. El valor del conjunto superó a $1.500 ( más $35.000 hoy). El tablero de ajedrez fue construido con perlas y ébano e incrustaciones de plata.

En opinión de Steinitz

Morphy quiere casarse. Él piensa perpetuamente en tener aventuras amorosas. Toda la gente en Nueva Orleans lo conocemos, es de escaso humor. Eso sí, él es un caballero.

Pero si el mira una cara extraña en la calle que le agrade, usted lo verá levantar su sombrero y darle un saludo.

A veces alguna dama se detiene amablemente y habla con él o le sonrie al pasar. Entonces él la sigue a una distancia prudente y cuando ella entra a su hogar, el saca su cuaderno de notas y escribi la dirección de la dama en cuestión.

El lamenta no estar casado y mi me parece que esa seria su cura, al igual que en mi propio caso Asi el podria jugar al ajedrez de nuevo con determinación.

W. Steinitz

.Wilhelm Steinitz nació en Praga, Bohemia (hoy la República Checa) el día 18 de Mayo de 1836, siendo un año mayor que Paul Morphy.

Siendo muy joven, Steinitz se fué a vivir a Viena, Austria trabajando como periodista. Su punto de partida como Ajedrecista comenzó en Viena a finales de 1858 en el preciso momento en que Paul Morphy terminaba su viaje triunfal por Europa.

En 1861, Steinitz era considerado el Campeón Austriaco. Su carrera Internacional comienza con el fuerte Torneo de Londres de 1862. Steinitz ganó el Campeonato de la ciudad de Viena y mas tarde, en ese mismo año, se llevó el sexto lugar en el Torneo Internacional de Londres, Inglaterra.

Steinitz tomó residencia en Londres e hizo del Ajedrez su ocupación primordial

El Torneo anterior de Londres fué ganado por Anderssen, quién tras la desaparición de Paul Morphy y el retiro de Staunton, era considerado como el mejor jugador del mundo. Steinitz era el sexto después de Anderssen, Paulsen, Owen, MacDonnell y Dubois.

Se puede deducir por lo tanto, que en ese momento, su destréza estaba muy por debajo de la de Paul Morphy. Steinitz era conocido en ese entonces como un fuerte y muy creativo jugador de combinación.

En Londres, Steinitz jugó una de sus mejores partidas en contra de Mongredien, uno de los rivales de Morphy. Nadie podría imaginar el rumbo que su estilo tomaría en pocos años

En 1866, le ganó al jugador Alemán Adolf Anderssen y al Inglés Henry Bird. Su victoria ante Anderssen, en ese entonces reconocido como el mejor jugador del mundo, marcó el principio del reinado de Steinitz como el Campeón Mundial no oficial

Después de vivir en Londres por mas de 20 años, Steinitz emigró a los Estados Unidos donde continuó dominando en el mundo del Ajedrez. A pesar de eso, su derrota frente al jugador Polaco Johann Zukertort en un Torneo de Londres en 1883, originó que algunos discutieran que Zukertort era el Campeón del Mundo. El debate fué determinado en 1886 cuando los dos jugaron un encuentro de Campeonato. Lo que hizo de este encuentro particularmente interesante, es que los dos decidieron que el vencedor sería considerado oficialmente el "Campeón Mundial"

Steinitz condujo a un enfrentamiento de Ajedrez por cable en contra de Tchigorin en el que Steinitz perdió. Tchigorin tuvo su oportunidad de ser Campeón Mundial en 1892, pero perdió de una manera dramática con un resultado de +10-8=5 a favor de Steinitz.

Steinitz fue duramente criticado por sus contemporáneos y su legado no fue comprendido y puesto en práctica hasta la siguiente generación de ajedrecistas. En cuanto a su juego, los conceptos que manejaba eran desconocidos y despreciados por la mayoría de sus rivales, lo cual era una gran ventaja para él. Básicamente, se encerraba detrás en una trinchera de peones, apoyados por la artillería de sus piezas y su ejército esperaba a la defensiva el ataque contrario. Cuando éste fracasaba Steinitz pasaba al ataque, pero no de una manera contundente y brutal, sino despacio, sin riesgos, acumulando pequeñas ventajas hasta que la posición de su contrario se venía abajo.

Adolfo Aderssen le arrebata el titulo a Stauton

A partir de la segunda mitad del siglo XIX, los campeones no se enfrentan tan solo en duelos, sino que ya se organizan torneos. Al principio estos funcionan por eliminación directa, luego pasan a ser competiciones donde cada jugador se enfrenta a los demás participantes al menos una vez. De Alemania llegan rumores sobre nuevos talentos emergentes. Staunton vence a Daniel Harrwitz Y Bernhard Horwitz.

Pero aparece otro nombre: Adolf Anderssen, un profesor de Breslau (hoy Wroclaw, Polonia)que bate a todos sus contrincantes con facilidad. En vez de retarlo en duelo, Staunton decide organizar un torneo de eliminación directa en Londres.

Ente los 16 jugadores invitados, además de Anderssen y el mismo, figuran el húngaro Szen, El alemán Horwitz y los ingleses Williams, Wyvill, Mucklow y Kennedy.

Por primera vez el problema del tiempo de reflexión con que puede contar un jugador condiciona seriamente una competencia. Durante este torneo, hubo quien se concedió más de una hora para un solo movimiento, y algunas partidas duraron hasta 12 horas. Para los jugadores impacientes esto resultaba intolerable.

Así, el irritable Staunton, cansado de esperar, abandona de súbito su partida contra Williams declarando con altanería: "No admito la lentitud de la mediocridad".

Anderssen bate sucesivamente a Szen, Wyvill y Staunton, arrebatandole a este último el título oficioso de mejor jugador del mundo.

1862 Inglaterra La victoria de Anderssen

En 1862 introduce dos novedades. Se acaba la eliminación directa: los torneos ya no se organizaran por ronda, sino que cada jugador debe enfrentarse a los demás participantes al menos una vez.
En Londres se concede un punto por victoria, las partidas tablas no cuentan. Otra innovación, todavía más importante: se limita el tiempo de reflexión.

Los relojes de arena garantizan que los jugadores no tarden más de 2 horas en realizar 20 movimientos.
Anderssen es un jugador rápido, no se ve afectado por las nuevas condicionesw y se impone por dos puntos de ventaja sobre Paulsen. Los siguen Jhon Owen, George MacDonell, el italiano Serafino Dubois, un austríaco de nombre Wilhelm Steinitz y el inglés Thomas Barnes.

La época sigue marcada por el juego de ataque, y la victoria de Anderssen lo confirma. Pero la llegada de nuevos jugadores trae consigo estilos e ideas diferentes.

En el caso de Morphy ya se había percibido cierta paciencia en la organización de las ofensivas. Con su máxima: "Ayuden a sus piezas para que sus piezas los ayuden". Así, con Morphy y otros se esbozan los principios del juego; aunque no sean guías fiables en cualquier situación, sirven para la mayoría de los casos.

El juego prudente de Paulsen empieza a considerarse con más respeto. Sus maniobras defensivas cada vez estan mejor elaboradas y, en este torneo de Londres de 1862, muchos jugadores se estrellaron contra sus "murallas", lo que le valió un meritorio segundo lugar.

1857-1958

En Inglaterra se funda el Sheffield Football Club, reconocido por la FIFA, como el club de fútbol, más viejo del mundo, que está todavía en actividad. Leon Scott patenta el fonoautógrafo, primer invento capaz de registrar sonido. Alemania inventa la salchicha Weißwurst Gustave Flaubert: Madame Bovary. se presenta en la Sociedad Linneana de Londres la comunicación de Charles Darwin y Alfred Russel Wallace estableciendo los principios de la teoría de la evolución mediante la selección natural

Steinitz

Wilhem Steinitz, que se había convertido en el jugador dominante a nivel mundial gracias a su estilo revolucionario — Steintizfue el creador del ajedrez moderno— se negó a aceptar el título de campeón del mundo mientras Paul Morphy estuvo vivo, sin importar que Morphy estuviese definitivamente alejado de la competición. Steinitz decía que no podía aceptar ser considerado el mejor mientras Morphy estuviese sobre la faz de la Tierra. Viajó a los Estados Unidos para conocer a Morphy y pudo hablar con él con la única condición de que el ajedrez no fuese mencionado. Sólo cuando Morphy murió —un año después de aquella conversación— accedió Steinitz a convertirse en el primer campeón mundial reconocido oficialmente. Hasta tal punto había causado impresión el paso de Morphy por el ajedrez.

Después de sus exitos

Morphy no tuvo suerte tras su retirada. Cuando se disponía finalmente a empezar a ejercer como abogado, estalló la Guerra Civil norteamericana, lo cual retrasó varios años su establecimiento profesional. Su familia se exilió y él hizo algunos viajes hasta que terminó el conflicto. Pero después de la guerra tampoco consiguió el éxito en la abogacía. La gente seguía considerándole sólo un ajedrecista y su tremenda fama pesaba tanto sobre él que incluso había clientes que le contrataban sólo para hablarle de ajedrez, algo que a Morphy le mortificaba. Nadie le tomó en serio como abogado. Seguía siendo Paul Morphy, el “campeón del mundo”.

Los problemas psiquiátricos marcaron los últimos años de Paul Morphy.
Como consecuencia, Morphy fue dejando progresivamente de jugar al ajedrez incluso en la intimidad. Comenzó a culpar de su desastroso devenir profesional a la fama obtenida sobre los tableros. Fuertemente influido por la mentalidad de su padre, consideraba que sus veleidades ajedrecísticas le habían arruinado la vida y que debería haberse centrado únicamente en la abogacía. Su personalidad fue transformándose y se tornó más avinagrada y retraída. Empezó a aislarse socialmente e incluso a mostrar ciertos síntomas de paranoia. Su fracaso personal y profesional desestabilizó su psique. Llegó un momento en que no toleraba que nadie hablase de ajedrez delante suyo. Los pensamientos obsesivos fueron apoderándose de él.

W Field

Cyrus W. Field quédo en la ruina cuando el cable transoceanico se rompio y se vio marginado por largo tiempo. En el medio ocurrieron muchas cosas como guerras, cambios de gobiernos y otros asuntos de la historia. Cyrus volvío a los negocios y recupero la fortuna que había perdido. A todo esto y con la meta fija de lograr su cometido. Invierte todo su dinero nuevamente en lograr la meta que se había fijado unos años antes.Y como no, el incansable Cyrus vuelve a la carga con su proyecto, consiguiendo los apoyos financieros necesarios, lo que le lleva a que el 23 de julio de 1865 el mastodóntico buque Great Eastern, el cual, gracias a su tamaño y al avance en la industria naval, podía transportar el solo la carga, zarpó desde Inglaterra llevando un nuevo cable. Aun cuando fracasa la primera tentativa, y dos días antes de llegar a la meta, el cable se rompe, y el océano insaciable se traga otra vez seiscientas mil libras esterlinas, la técnica ya domina la materia lo suficiente como para no dejarse amilanar. El 13 de julio de 1866 el Great Eastern sale por segunda vez, el viaje se torna triunfal. El cable habla ahora clara e inconfundiblemente a Europa. Dos días después se encuentra el cable viejo, perdido, y dos lazos unen ahora al Viejo Mundo y el Nuevo Mundo, convertidos en uno solo. El milagro de ayer se ha transformado en lo natural de hoy, y desde este momento el mundo, la humanidad vive una vida

Por fin retumban los cañones por el flanco de los prusianos, se vislumbran destacamentos, se oye el ruido de la fusilaría. «¡Por fin llega Grouchy!», suspira Napoleón. Confiando en que tiene el flanco asegurado, reúne a sus hombres y se lanza otra vez contra el centro de Wellington, para romper el anillo inglés que guarda Bruselas y hacer volar la puerta de Europa.
Pero aquel fuego de fusilaría no ha sido más que una desorientadora escaramuza. Desconcertados los prusianos por unos uniformes desconocidos, centran el fuego sobre los de Hannóver, pero inmediatamente se dan cuenta de su lamentable confusión y en poderoso alud salen de la espesura del bosque. No, no es Grouchy quien se acerca con sus tropas, sino Blücher, y con él la fatalidad. La noticia se difunde rápidamente entre las tropas imperiales, y empiezan a replegarse, pero conservando el orden todavía. Wellington, que comprende en seguida la crítica situación del adversario, galopa hasta la falda de la colina tan eficazmente defendida y agita el sombrero sobre su cabeza, señalando al enemigo que retrocede. Aquel gesto de triunfo es comprendido por sus hombres y, en un supremo esfuerzo, se lanzan contra la desmoralizada masa. Simultáneamente, la caballería prusiana ataca por el flanco al destrozado ejército, y se oye el grito demoledor de «¡Sálvese quien pueda!» En pocos minutos, el gran ejército, como un incontenible torrente, impelido por el terror, arrastra incluso a Napoleón. La caballería enemiga penetra en aquel torrente convertido ya en agua mansa e inofensiva para ella, donde pesca fácilmente el coche del caudillo francés, los valores del ejército, toda la artillería abandonada en aquella espuma de angustia y desesperación. El Emperador puede salvar la vida y la libertad sólo al amparo de la noche. Pero aquel hombre que, sucio, desconcertado, medio muerto de fatiga, se deja caer del caballo a la puerta de una miserable posada, ya no es un emperador. Su imperio, su dinastía, su suerte, se han desvanecido. La falta de decisión de un hombre mediocre ha derrumbado el magnífico edificio que construyera en veinte años el más audaz y genial de los mortales.

Fouché el genio tenebroso.

Cuesta trabajo imaginarse que el mismo hombre que fue sacerdote y profesor en 1790, saquease iglesias en 1792, fuese comunista en 1793, multimillonario cinco años después y Duque de Otranto algo más tarde. Pero cuanto más audaz le observaba en sus transformaciones, tanto más interesante se me revelaba el carácter, o mejor, la carencia de carácter de este tipo maquiavélico, el más perfecto de la época moderna. Cada vez me parecía más atractiva su vida política, envuelta toda en lejanía y misterio, cada vez más extraía, mas demoníaca su figura. Así me decidí a escribir, casi sin proponérmelo, por pura complacencia psicológica, la historia de José Fouché, como aportación a una biografía que estaba sin hacer y qué era necesaria: la biografía del diplomático, la más peligrosa casta espiritual de nuestro contorno vital, cuya exploración no ha sido realizada plenamente.

Una biografía así, de una naturaleza perfectamente amoral, aún siendo, como la de José Fouché, tan singular y significativa, me doy cuenta de que no va con el gusto de la época. Nuestra época quiere biografías heroicas, pues la propia pobreza de cabezas políticamente productivas hace que se busquen más altos ejemplos en los tiempos pasados. No desconozco de ninguna manera el poder de las biografías heroicas, que amplifican el alma, aumentan la fuerza y elevan espiritualmente. Son necesarias, desde los días de Plutarco, para todas las generaciones en fase de crecimiento, para toda juventud nueva. Pero precisamente en lo político albergan el peligro de una falsificación de la Historia, es decir: es como si siempre hubiesen decidido el destino del mundo las naturalezas verdaderamente dirigentes. Sin duda domina una naturaleza heroica por su sola existencia, aún durante decenios y siglos, la vida espiritual, pero únicamente la espiritual. En la vida real, verdadera, en el radio de acción de la política, determinan rara vez -y esto hay que decirlo como advertencia ante toda fe política- las figuras superiores, los hombres de puras ideas; la verdadera eficacia está en manos de otros hombres inferiores, aunque mas hábiles: en las figuras de segundo término.

De 1914 a 1918 hemos visto como las decisiones históricas sobre la guerra y la paz no emanaron de la razón y de la responsabilidad, sino del poder oculto de hombres anónimos del más equívoco carácter y de la inteligencia más precaria. Y diariamente vemos de nuevo que en el juego inseguro y a veces insolente de la política, a la que las naciones confían aún crédulamente sus hijos y su porvenir, no vencen los hombres de clarividencia moral, de convicciones inquebrantables, sino que siempre son derrotados por esos jugadores profesionales que llamamos diplomáticos, esos artistas de manos ligeras, de palabras vanas y nervios fríos. Si verdaderamente es la política, como dijo Napoleón hace ya cien años, la fatalití moderne, la nueva fatalidad, vamos a intentar conocer los hombres que alientan tras esas potencias, y con ello, el secreto de su poder peligroso. Sea la historia de la vida de José Fouché una aportación a la tipología del hombre político.

Stefan Sweig

http://mdarena.blogspot.com/2010/07/fouche-el-genio-tenebroso-stefan-zweig.html

http://www.biblioteca-tercer-milenio.com/sala-de-lectura/Biografias/Fouche.html

Por otro lado son muchos los observadores de la tendencia del emperador a rascarse en momentos de nerviosismo. La mano de Napoleón acudía preferentemente a la cicatriz de una vieja herida, en la que ocasionalmente se hacía sangre. Una de las interpretaciones de la típica postura de su mano dentro de la casaca, entre dos botones, es que la aprovechaba para calmar disimuladamente el picor de la piel. Otros la atribuyen al intento de aliviar con el calor de la mano el dolor epigástrico. Veremos que la patología digestiva del emperador es importante.

Sinfonía nº 3, “Eroica” de Beethoven

Sinfonía nº 3, “Eroica” de Beethoven

La sinfonía Eroica de Beethoven llevaba como título Buonaparte hasta que Napoleón se coronó emperador, hecho que decepcionó gravemente al compositor, quien rompió la dedicatoria en uno de sus habituales gestos iracundos y dijo: “Entonces, ¿no es más que un ser humano corriente? Ahora también pisoteará los derechos humanos y se abandonará únicamente a su ambición. ¡Se ensalzará a sí mismo sobre los demás, convirtiéndose en un tirano!”.

Wolfgang von Kempelen (1734-1804) elector húngaro en Viena. “El Turco” fue construido en 1769, precisamente el año en que nació Napoleón, para entretener a la corte de la emperatriz María Teresa, después de tres años lo desmanteló y permaneció almacenado hasta 1873 en que Maelzel lo compró y lo volvió a montar. También inventó una máquina que, mediante un mecanismo de fuelles, imitaba la voz humana.

Johann Nepomuk Maelzel. (1776-1855) Inventor del metrónomo, fue quien explotó las posibilidades comerciales de “El Turco” haciendo giras por Europa y los Estados Unidos, donde fue comprado por John Ohl, quien lo depositó en el Museo Chino de Filadelfia, donde fue destruido por un incendio en 1854.

Napoleón Bonaparte tuvo muchas amantes, entre ellas una inteligente y muy ambiciosa mujer llamada Pauline Bellisle Foures, quien (vestida de hombre y con uniforme de soldado francés) acompañó a su esposo como parte de las tropas francesas a la conquista de Egipto. Llegando a Alejandría, la joven dio a conocer su identidad y comenzó a vivir tranquilamente con su esposo, al que allí mismo abandonó al comenzar un romance con el general Bonaparte. Delgada, rubia y muy atractiva, el propio Bonaparte la llamaba ‘su Cleopatra francesa’ Instalada en una villa en la plaza Esbekiya— por dos años mantuvo su affair con Napoleón. Este parecía muy enamorado de ella y la hacía creer que se convertiría en su favorita y que la llevaría con él, a su regreso a Francia.

Un buen día Napoleón, quien ya estaba casado con Josefina, decidió abandonar Egipto y borró de un plumazo el gran romance con Pauline. Esta quedó muy sorprendida, pues Napoleón le había prometido divorciarse de Josefina y casarse con ella.

A Pauline se le prohibió viajar en cualquier barco que fuera para Francia. Años más tarde, después de un affair con el famoso general Kléber, Pauline pudo regresar a su país, aunque después decidió marcharse a Brasil, donde comenzó un negocio de exportación de maderas.

En 1837 regresó a París y murió a los 91 años, después de haber escrito tres novelas, convertirse en pintora, concertista de arpa y vivir rodeada de monos en un pequeño apartamento.

Maria Walewska

Su padre había sido un valeroso noble polaco, María pasó la infancia con su madre y cinco hermanos en Kiernozia, «una gris residencia poblada por murciélagos» entre propiedades hipotecadas. Después de recibir lecciones en el hogar de Nicolás Chopin fue el padre del inmortal músico Federico

Nicolas fue un campesino lorenés, políglota y violinista, llegando en 1787 a Varsovia, destinado a involucrarse en las rebeliones por la libertad de Polonia y a ser preceptor de la mítica María Walewska. Un campesino de vida novelesca.

Maria asistió a una escuela conventual y fue expulsada a causa de su «manía por la política». Poco después recibió una propuesta matrimonial del conde Anastase Walewski, un acaudalado gobernador regional. Su madre la apremió a que aceptara, como un modo de salvar de la ruina a la familia, y María sacrificó sus sueños de amor —ya que era una empedernida soñadora—, y contrajo matrimonio con un hombre cuarenta y nueve años mayor que ella.

El día de Año Nuevo de 1807, Napoleón pasó cerca de Kiernozia, de camino a Varsovia. María ya tenía retratos de Napoleón colgados de sus paredes, entre sus héroes polacos, ya que, en efecto, Napoleón estaba combatiendo a los destructores de Polonia, es decir, Rusia y Prusia. Fue a recibirlo ataviada con prendas de campesina, y cuando pasó el carruaje le entregó un ramillete de flores. «Bienvenido, Sire, mil veces bienvenido a nuestro país... Polonia entera se siente abrumada de sentir vuestro paso sobre su suelo.» Cuando el cochero fustigó a los caballos. Napoleón se volvió hacia Duroc: «Esta niña es perfectamente encantadora..., exquisita.»

Napoleón se encontró nuevamente con la niña en un baile celebrado en Varsovia. Él tenía treinta y siete años, María veinte. Napoleón se sintió atraído por los bucles rubios, los ojos azules muy separados, el entusiasmo juvenil. Después del baile envió una nota: «Tuve ojos sólo para usted. Sólo a usted admiré. Sólo a usted deseo.»

Los dignatarios polacos, deseosos de estrechar las relaciones de Napoleón con Polonia, observaron con aprobación el asunto e incluso alentaron a María. Ella recibiría un extraño documento firmado por los miembros del gobierno provisional de Varsovia que citaba un pasaje de Fénelon acerca de la influencia bienhechora de las mujeres en la vida pública y exhortaba a María a imitar a Esther, que se había entregado a Asuero.

El escenario estaba dispuesto; María fue al palacio. De acuerdo con sus Memorias, escritas en la culminación del romanticismo, Napoleón hizo una terrible escena, y con una «expresión salvaje» arrojó violentamente al suelo su reloj, mientras exclamaba: «Si usted insiste en negarme su amor, convertiré en polvo a su pueblo, como hago con este reloj bajo mi bota.» Sólo entonces, y porque estaba «medio desmayada», María cedió.

Quizás así fue, pues Napoleón podía impacientarse cuando se trataba de hacer el amor, del mismo modo que se mostraba impaciente en todo; pero es dudoso que llegara a amenazar al pueblo polaco, pues ya tenía el firme propósito de devolverles la nación, y la propia María había decidido recorrer por segunda vez el camino del valor.

Napoleón amó a María no sólo como un hombre de mediana edad ama a una joven, sino como un libertador ama a una valiente patriota«La pequeña patriota», llamaba Napoleón a María, y su primera carta después del retorno a París empieza así: «Tú, que tan profundamente amas a tu país.» Se diría que Napoleón entreveía su propia personalidad de corso joven en esa muchacha de veinte años que soñaba con la libertad polaca.

Mientras María le hablaba de los héroes polacos —Mieszko, que había aplastado a los alemanes, y Jagiello, a quien el propio Napoleón admiraba— él le hablaba con aprobación del ensayo de Rousseau Reflexiones acerca del gobierno de Polonia, donde el autor del Contrato Social proponía una constitución basada en los derechos del hombre.

Aunque Talleyrand le advirtió que Polonia no valía una sola gota de sangre francesa, Napoleón prometió a María el renacimiento de su patria. Cumplió su palabra en Tilsit, en julio de 1807, cuando fundó el Gran Ducado de Varsovia.Napoleón no pudo olvidar a María. El honor y el republicanismo se combinaron con la pasión, y de este modo tuvo lugar una de las relaciones importantes de su vida. De regreso en París escribió: «Tu recuerdo está siempre en mi corazón y tu nombre a menudo acude a mis labios.» En 1810 María le dio un hijo, Alexandre, y llevó al niño de visita a París. Napoleón, complacido porque al fin era padre, se preocupó y se dedicó mucho a su hijo, e insistió en que lo llevasen a pasear todos los días, con lluvia o con buen tiempo.

Visitaba a María cuando los acontecimientos lo acercaban a Varsovia, y María se mantuvo fiel a Napoleón incluso en la adversidad”.

Se establecio una afectuosa simpatía entre las dos mujeres que amban a Napoleón. Josefina y María Walewska. En torno de las dos mujeres juega el hijo del hombre que las amó y las abandonó a ambas.

El hijo del Emperador, legalmente, de nombre Alejandro (Alexandre) José Colonna, el conde Walewski, fue un distinguido estadista francés.

Maria en 1816 contrajo nupcias con el Conde Philippe Antoine d'Ornano, un pariente lejano de Napoleón; un año más tarde fallecería al dar a luz a su tercer hijo, el 11 de diciembre de 1817.

El asesinato de Napoleón.

Cuando Forshufvud -que además de gastroenterólogo era también toxicólogo revisó las memorias escritas por Marchand, el leal sirviente que acompañó a Napoleón en Santa Helena. Analizando los síntomas descritos por Marchand sobre la salud de Napoleón, el doctor sueco encontró similitudes entre los síntomas y los efectos de un envenenamiento por arsénico, gracias a su propiedad inodora e insípida, se disimulaba fácilmente en bebidas y comidas. Ese fue el primer apronte.

El siguiente tiene relación con las investigaciones del mismo Forshufvud y un toxicólogo forense inglés de Glasgow, Hamilton Smith, sobre la capacidad que tiene el cabello para registrar y guardar los minerales y los tóxicos que han entrado a un organismo, ya sea si se trata de alguien que ha muerto recientemente o si se trata de alguien muerto un siglo atrás. A partir de esta idea, lo que restaba para verificar las anteriores sospechas de Forshufvud era simplemente encontrar una muestra del cabello de Napoleón.

La búsqueda de los cabellos de Napoleón

La costumbre de guardar cabellos de personajes famosos o de seres queridos luego de su muerte era frecuente en la época, por lo que el objeto de prueba no demoró mucho en aparecer. Así llegó a manos de Forshufvud uno de los cabellos del mechón que había sido cortado por el sirviente Marchand a Napoleón al día siguiente de su muerte, el cadáver de Napoleón Bonaparte fue rapado para la confección de su máscara mortuoria.

La técnica que se usó para descubrir la presencia de arsénico en el cabello cortado por Marchand consistió en un bombardeo de neutrones destinado a activar las partículas de arsénico para así medir la concentración del tóxico. El problema es que, a pesar de descubrir la presencia de arsénico, los datos arrojados pertenecían sólo a una pequeña muestra de cabello y esto les hacía no ser concluyentes.

El siguiente paso, entonces, fue conseguir más mechones de pelo de Napoleón Bonaparte. Así, llegaron los mechones que guardó Noverraz, uno de los fieles sirvientes en Santa Helena, otro mechón lo entregaron los descendientes de Betsy Balcombe, la hija de una familia cuya casa fue la primera en la que se hospedó Napoleón en Santa Elena.

El otro mechón lo recibió Forshufvud en 1970 de un norteamericano que tenía en su poder otro mechón que había pertenecido al conde de Las Cases, acompañante de exilio en los primeros años, y que había sido recogido en uno de los rutinarios cortes de pelo del emperador.

Todas estas muestras fueron sometidas al proceso de bombardeo de neutrones por parte de Forshufvud, confirmando el resultado anterior de una gran concentración de arsénico.Mientras obtenía estos resultados, Forshufvud publicó en 1962 un libro titulado "¿Quién mató a Napoleón?", que se convirtió inmediatamente en el blanco de ataque de historiadores, principalmente franceses.

No sólo miraron con malos ojos que un científico se inmiscuyera en su campo, sino que además rechazaron el peso académico de su trabajo, calificándolo como una mala fantasía literaria de corte detectivesco.

Fue en medio de este panorama que hizo su entrada quien se convertiría en el gran apoyo de los trabajos de Forshufvud: el empresario canadiense Ben Weider (el mismo que en 1995 fundará la Sociedad Napoleónica Internacional). Weider no dudó en darle respaldo al científico sueco en sus investigaciones y, siguiendo de cerca sus resultados, también se aventuró en el mundo editorial, publicando a principios de los años ochenta "El asesinato de Napoleón", fue un autentico éxito de ventas y traducido a 44 idiomas

Memorial de Santa Elena

El Memorial de Santa Elena es una de las varias obras de los Memorialistas de Napoleón, es decir, de varios amigos del emperador que aceptaron compartir el exilio con él y escribieron lo que él les dictó. Algunas de esas obras se publicaron poco después de la muerte del Napoleón. Pero de todas ellas, la que causó más impacto fue el Memorial del conde E. de Las Cases, publicado en 1823.

Fue traducido a todas las lenguas de Europa y el mayor éxito de las librerías de la época. El relato de Las Cases empieza desde la abdicación de Napoleón, o sea, antes de la llegada a Santa Elena y termina a finales de 1816, cuando Las Cases fue expulsado de Santa Elena por las autoridades inglesas, que le confiscaron sus notas, devolviéndoselas en 1821.

La obra no está estructurada en capítulos, sino cronológicamente, día a día. Como Las Cases no había tenido un lugar relevante durante el Imperio, esta ausencia de pasado político y militar dio al Memorial una apariencia de objetividad.

El Memorial difundió la imagen de un prisionero tranquilo y resignado a su suerte, maltratado por sus carceleros. Pero la finalidad esencial era dar a conocer el carácter del Emperador, lo cual significaba también salir al paso de todos los tópicos de la leyenda negra.

Las Cases presenta no a un semidiós, ni a un ogro ni a un tirano, sino a un soberano autocrítico, racional y realista proponiendo a la posteridad que resuma su obra en la frase ¡qué novela ha sido mi vida! A partir de aquí, encarnó al héroe romántico que hacía política movido por ideales, sueños y sentimientos, convertido en un agente de la Providencia y recluido finalmente en el aislamiento del destierro.

Stendhal es también uno de uno de los principales escritores liberales del romanticismo literario. Sus héroes en sus novelas de Rojo y Negro y la Cartuja de Parma, son fervientes admiradores de Napoleón. El héroe de Rojo y Negro vive ya en una época, anterior a 1830 (la obra apareció en noviembre de 1830) en que Napoleón ha muerto, pero sus lecturas son El Memorial y el Contrato social de Rousseau.

Está claro pues que la admiración de Stendhal por Napoleón no le venía de sus ideas políticas, por deformadas que estuviesen en el Memorial. La fascinación se debía a que Napoleón se ofrecía como modelo de ascenso social en esta novela, donde también aparece sin embargo la admiración por sus hazañas militares heroicas, por el éxito, en suma. El contraste entre el Imperio y la Monarquía asqueaba a Stendhal, quien sin embargo admiraba más al personaje que al Imperio. Cuando escribe una vida de Napoleón lo hacen pensando que la vida de ese hombre era un himno a favor de la grandeza de alma.

Un tercer ejemplo de los escritores franceses responsables del mito es el de Balzac, el más interesante desde el punto de vista sociológico: en La Comedia Humana (1830-1848) nos pinta el Bonaparte de los aristócratas y de la burguesía, pero sobre todo, a El Napoleón del pueblo. Fue Balzac quien acuñó la expresión. Balzac comentó la voluntad inquebrantable del héroe: Napoleón lo podía todo porque lo quería todo.

Un ejemplo del mito literario forjado por los románticos es la obra de Víctor Hugo, quien había escrito anteriormente a 1827 tres obras contrarias a Napoleón y sin embargo, en 1827, con su Prefacio de Cromwell hace un manifiesto a favor del romanticismo y acuña a Napoleón como héroe romántico: habla del papel de la Providencia, del Destino, de la Fatalidad, de la Voluntad y de la Libertad, pero para centrarse en pintar un Napoleón redimido por la Libertad.

Víctor Hugo nunca se adhirió al bonapartismo, pero se convirtió al culto de Napoleón y a la leyenda dorada, lo que le permitió evolucionar del realismo al liberalismo. Víctor Hugo fue quien dio, además, la dimensión épica a la imagen de Napoleón e hizo de Napoleón un héroe a la manera de Hernani (o el honor castellano), drama estrenado en 1830. Hugo había nacido con el siglo, durante las guerras del Imperio, y descubrió que Francia con Napoleón había sido la cabeza del mundo, por lo que ensalza su figura con una mezcla de chauvinismo nacionalista y de mesianismo europeo.

Víctor Hugo, como Alfred de Musset, quien escribió Confesiones de un hijo del siglo (1836), pertenecían a una generación sin valores, que se aburría en la Francia gris de la Restauración. Heredaron un mundo en ruinas y quedaron impactados por el recuerdo de las gestas napoleónicas. Necesitaban emociones fuertes, y el Memorial de Santa Elena les proporcionó un abundante material. Porque el romanticismo se entusiasmaba a la vez por los grandes hombres y por lo patético de la soledad, pero estaba también fascinado por la historia, y la de Napoleón le ofrecía la oportunidad de volver a un pasado idealizado.

La defensa Grunfeld al tener tanta versatilidad en el juego ha sido muy apreciada por Grandes Maestros. Tanto Pachman, Botvinnik como Alekhine la jugaron y hoy en día dan nombre a muchas variantes.

La Defensa Grünfeld trata de provocar el prematuro avance de los peones centrales para atacarlo, luego con las piezas desde lejos, el alfil en fianchetto y con el golpe c5. En esto está relacionada con la Defensa Alekhine Las blancas, por su parte, tratarán de sostener sus peones con las piezas y centralizando las torres.
La Defensa Grünfeld se caracteriza por 3.... d5. La línea clásica comienza con 3.Cc3 pero si se juega otra también se puede atacar con d5. En este caso se llama Neogrünfeld. La línea más dura es, sin duda, la Variante del cambio.

La "escuela romantica", aquella que se destacaba por la busqueda de bellas convinaciones, se desarollo de la mano de las directrices del maestro frances Philidor

Esta escula cayo en el olvido tras los exitos del primer campeón del mundo oficioso, Wilhem Steintz

Los conceptos de Steintz sobre la ocupación del centro con peones, el aprovechamiento de la pareja de alfiles o el simple hecho de atacar con todas las piezas la debilidad del rival fuerón aceptados y evolucionados por el gran jugador Siegbert Tarrasch

en la segunda década del siglo XX aparecieron jugadores que pusieron en tela de juicio los principios modernos, incluso los contradijeron. A este movimiento ajedrecistico se le conocera con el nombre de "Escuela hipermoderna de ajedrez" , sus mayores representantes fueron: Richard Réti, Gyula Bréyer, Savielly Tartákover, Ernst Grünfeld , Aarón Nímzovitch, Alexandr Aliojin.

La esencia de la "Escuela hipermoderna" pone en tela de juicio los dogmas de "la escuela moderna". Amplía los horizontes de la partida, con contribuciones teóricas nuevas que no negaban la importancia del centro, aunque propugnaban una manera innovadora para controlarlo a distancia, sin ocuparlo, "el fianchetto".

Estas nuevas ideas fueron presentadas por Reti en numerosas obras

1.d4 d5 2.Cf3 Cf6 3.e3 c5 4.Cbd2. Los planes de las blancas se centran alrededor de la posible penetración e4 que incrementa el potencial de las piezas. Después de 4… Cbd7 se puede dar 5.c3 e6 6.Ad3 Ae7 7.0-0 0-0 8.e4 dxe4 9.Cxe4 Cxd4 10.Axd4 Cf6 11.Ac2 b6 (=).

El Sistema Colle es visto frecuentemente en los torneos de aficionados y escolares, pero no es común en el juego profesional. Sin embargo, se ha utilizado en los últimos tiempos por grandmasters Pia Cramling, Susan Polgar, y sobre todo Artur Yusupov, que prefiere jugar con b3.

Este sistema le permitió jugar a Edgar una serie de partidas de gran brillantez, pero preferimos mostrar primero una partida de sus primeros tiempos, en la que destaca su bonito final.

Colle, E - Euwe, M [D12]Hastings, 1923

1.d4 d5 2.Cf3 Cf6 3.e3 Af5 4.c4 c6 5.Cc3 e6 6.Ad3 Axd3 7.Dxd3 Cbd7 8.0-0 Ad6 9.e4 dxe4 10.Cxe4 Cxe4 11.Dxe4 0-0 12.Ag5 Ae7 13.Ad2 Te8 14.Ac3 Dc7 15.Tac1 Tad8 16.Tfe1 Cf8 17.h4 Af6 18.Ch2 Db6 19.Tcd1 Da6 20.Cg4 Ae7 21.d5 cxd5 22.cxd5 exd5 23.Txd5 Ad6 24.Tg5 Txe4 25.Ch6+ 1-0

Etant Donnés,

Self-Portrait in the Green Bugatti.

María Gorska. se casó en San Petersburgo con el abogado polaco Tadeusz Lempicki con el que llevaba una vida lujosa hasta que la Revolución rusa les obligó a huir a Copenhague y más tarde aParris, Ambiciosa, fría, amante del lujo, Tamara de Lempicka, la máxima representante del art decó, fue el prototipo de mujer independiente en el período de entreguerras. Apasionada por la modernidad, por los rascacielos y los coches, se relacionó sexualmente tanto con hombres como con mujeres, era aficionada a la cocaína y organizaba orgías en las que los sirvientes iban desnudos., con una obsesiva aversión al comunismo sus transgresiones no eran más que una diversión de gran dama degenerada. Coqueta y mentirosa durante toda su vida, cambió su biografía con frecuencia, elaborando su propia leyenda.pasó sus últimos años casi olvidada en Cuernavaca, México , en donde murió el 8 de marzo de 1980.Madonna se inspiró en esta pintora para su video musical Vogue de 1990.

Ducchamp, Picabia y Ray desarrollan una amistad que les iba a acompañar durante toda su vida

Lee millar Miller fue la estadounidense más desinhibida sexualmente en París Posó desnuda para pintores y fotógrafos. Miller se presento ante Man Ray para aprender fotografia y se hicieron amantes. Man ademas era dibujante, escultor y pintor.

"No soy un fotógrafo de la naturaleza, sino de mi propia imaginación" alguna vez dijo Ray. E

l cuerpo de Lee Miller se convirtió en un objeto de creación para la cámara de Man Ray. El artista lo desmembró en diversas partes y cada una de ellas se convirtió en un icono. Los labios de Lee Miller, un ojo, sus piernas, su espalda, sus glúteos, su cuello, su torso, su rostro, captados por separado, al sacarlos de contexto, según la teoría estética de Duchamp, se convirtieron en objetos encontrados, en ready-mades, un concepto que cambió la forma del arte de todo el siglo XX hasta nuestros días.

El mito de Lee Miller consiste en que su cuerpo bellísimo y troceado, sus labios, su ojo, sus piernas, dispuestos por la cámara de Man Ray como la propuesta de una forma nueva de mirar el arte, junto con la rueda de bicicleta sobre un taburete, el molinillo de chocolate, el urinario-fuente, el portabotellas de Marcel Duchamp contemplados fuera de su lugar con una mirada nueva, no retiniana sino mental, pusieron la estética patas arriba Lee Miller se convierte en la testigo más arriesgada de la barbarie de su tiempo. Mientras sus amigos escurrieron el bulto en medio del terror nazi, Lee Miller, con unos pantalones recios, una chupa de cuero duro y una cámara al hombro, en compañía del reportero David Scherman, olvidando los días de rosas en que su cuerpo era adorado, se empotra su rubia cabellera bajo un casco de acero para ser la primera en pisar los cadáveres de la playa de Omaha, en llegar al París liberado donde la recibió Picasso sin reconocerla al primer momento cubierta de barro, en fotografiar el campo de concentración de Dachau, el Berlín en llamas, las guaridas de la Gestapo, los hospitales de sangre, los cadáveres amontonados

Algunas fotos cuerpos esqueléticos amontonados, las primeras venganzas.. Un guardia esperando ser ejecutado, después de ser apalaeado por los moribundos supervivientes. Otro ejecutado, flotando en el agua. la hermosa joven alemana obligada a suicidarse por sus padres antes de que entraran las tropas aliadas.
Hizo retratos de artistas como Picasso, de quien fue amante,

Y el fin de la guerra, de la droga de la realidad salvaje, del café, las noches sin dormir; el momento de los retratos por encargo, la traición del amor, el alcohol y el retiro. A mediados de los 50 Lee Miller abandona la fotografía, se niega a ser entrevistada y a que se muestre su trabajo.

Esta autodestrucción se explica porque al perecer su padre la violo a la edad de siete años, además le tomo fotos denuda con sus amigas a menudo en poses sexualmente explícitas.
Y el fin de la guerra, de la droga de la realidad salvaje, del café, las noches sin dormir; el momento de los retratos por encargo, la traición del amor, el alcohol y el retiro. A mediados de los 50 Lee Miller abandona la fotografía, se niega a ser entrevistada y a que se muestre su trabajo

Se casa con un coleccionista y crítico inglés. La cabalgada salvaje entre la belleza y el arrojo había terminado y su vida se difumina en medio de las fiestas compartidas con las nuevas amantes de su marido Penrose hasta que por una ironía del destino queda embarazada a los 39 años. Nace un hijo. Se dedica a la vida familiar. Mete en un cajón miles de negativos, se olvida de su pasado, de los días de París y de los campos de exterminio. Comienza su etapa de maestra de cocina en su granja de Susex. Inventa platos. Lava las espinacas en la lavadora, delante del fogón cocina un pescado azul en honor a Miró con una tapa de retrete en la cabeza para protegerse de la grasa. Son vestigios del surrealismo que su marido Roland había importado a Inglaterra. En 1977, a los 70 años, Lee Miller murió de cáncer. Entre sus enseres olvidados, su hijo Anthony encontró una caja olvidada con miles de negativos.

Cambio pinceles por el ajedrez.

¿Por que Marcel Duchamp cambio pinceles por el ajedrez?

Un crítico de arte opinó, en el “Time” de Londres, que el pintor había encontrado en el ajedrez una forma inmaterial de expresión artística, o dicho de otra manera, un medio para manifestar el pensamiento en toda su pureza.

El celebrado plástico Man Ray, compañero de Duchamp en su época surrealista, afirmó, por su parte, que “el ajedrez es un juego en que se desarrolla una inmensa actividad que no deja huella alguna”. Esta es la clave de la cuestión: Duchamp buscaba una técnica que le permitiera plasmar sus ideas sin el lastre de una manifestación material. El óleo y el lienzo lo traicionaban, eran demasiado concretos, casi groseros.

Una combinación de jugadas, en cambio, conserva su dimensión abstracta, es pensamiento en estado puro, y renace con la misma pureza cada vez que la reproducimos

En el campo de la mecánica elaboró diversos trabajos sobre las teorías de la luzy las ondas electromagnéticas, y desarrolló por su cuenta algunos de los conceptos básicos de la Teoría de la Relatividad restringida (también conocida como Relatividad especial), los cuales también aparecen los trabajos de H. Lorentz, y que luego fue desarrollada completamente por Albert Einstein. La conjetura de Poincaré es uno de los problemas recientemente resueltos más desafiantes de la topología algebraica, y fue el primero en considerar la posibilidad de caos en un sistema determinista, en su trabajo sobre órbitas planetarias. Este trabajo tuvo poco interés hasta que comenzó el estudio moderno de la dinámica caótica en 1963

Este trabajo tuvo poco interés hasta que comenzó el estudio moderno de la dinámica caótica en 1963 La cuarta dimensión ejerció siempre una fascinación absoluta sobre Marcel. Desde muy joven se interesó por Henri Poincaré, pero pensaba que le faltaban conocimientos de matemática para comprenderlo. Tiene que ver con Einstein, con el hecho de que Einstein haya superado a Poincaré y se haya convertido en el gran hombre de ciencia, el gran investigador, sobre todo después de la Primera Guerra. La teoría de la relatividad superó los trabajos de Poincaré, y Marcel recuperó la confianza en las teorías de Poincaré. Durante la Segunda Guerra, después de la bomba atómica, los trabajos de Poincaré volvieron a salir, y Marcel los encaró con más confianza. Hacia el final de su vida, ése era el tema que ocupaba sus días. Solía decir que si debiese tomar notas nuevamente, lo haría sobre el tema de lo infraleve.

“He tenido una vida verdaderamente maravillosa…He tenido suerte, una suerte estupenda.Nunca he pasado un día sin comer y tampoco he sido rico.Así que todo ha salido bien”.

En la década del ’60, fue amigo y guía de artistas como Andy Warhol y John Cage, quienes lo adoptaron como modelo en su búsqueda de nuevos caminos artísticos. Su influencia fue crucial para el desarrollo del dadaísmo, el surrealismo, el Pop Art y el arte conceptual, tendencias claves del arte del siglo XX.

Incluso en la actualidad, Duchamp sigue siendo el artista de referencia que avala las nuevas expresiones artísticas.

Marcel Duchamp murió a los 81 años en Neuilly-sur-Seine, París, el 2 de octubre de 1968. Respetando su voluntad, en su lápida del cementerio de Ruan se grabó la siguiente leyenda: “Por otra parte, los que mueren son siempre los demás”.

Luego de su muerte, en Estados Unidos y Europa se presentaron importantes retrospectivas, como las que realizaron el Philadelphia Museum of Art, la Tate Gallery y el Centre Pompid

La esposa

Tenía que ser fácil. Pero, después de todo, mi egoísmo quería que Marcel supiera que por él y para él, me había visto obligada a romper con lazos que me eran muy queridos. Al verme preocupada, Marcel me dijo con mucho afecto: “Hay que procurar convertirse en adulto de todas formas. Saber liberarse de las relaciones familiares. Deshacerse de su herencia, saber encontrarse a sí mismo. El sí mismo puro, del niño que acaba de nacer”. Yo opinaba sin comprender, ignoraba la diferencia entre la personalidad real y la adquirida que la rodea. Una planta joven necesita un tutor; cuando está bien arraigada, se le retira. Debe vivir sola.

Así es como, cada día, cada incidente, me obligaba a reconsiderar las visiones que daba por adquiridas definitivamente y sobre las que encontraba normal y fácil apoyarme:

“No –me explicó Marcel–, la vida plantea una serie de problemas y hay que resolverlos de nuevo cada vez. La experiencia y lo adquirido no constituyen una clave universal para resolver los problemas de la vida. No hay que prejuzgar, es decir juzgar de antemano, ¿no es verdad? No. Lo necesario es la reflexión constante y renovada de continuo, como para Trotsky la revolución permanente.

—Sea. ¿Pero y si mañana, después de reflexionar, el juicio de la víspera no nos parece ya conveniente?

—No tiene importancia. Se crea un equilibrio fatal como en el ajedrez. Hay que esforzarse siempre para verlo todo con una mirada nueva, incluso si nos contradecimos, porque el contexto de hoy no es nunca del todo el mismo que ayer.”

No es que el ajedrez no me interesara

Aquel marido que no usaba calzoncillos.

Yo no sentía gran simpatía por Man Ray, al que encontraba más bien indiscreto; pero me emocionaba mucho ver el afecto y la deferencia que demostraba por Marcel. En ese entonces, casi cada tarde, después de cenar, se organizaba la inevitable partida de ajedrez, la cual duraba más de dos horas durante las que yo contenía mi genio encendiendo cigarrillo tras cigarrillo, esperando con impaciencia el momento de volver a la calle Larrey, y de estar por fin a solas.

No es que el ajedrez no me interesara como se ha pretendido, sino que estaba tan enamorada de Marcel que me ponía celosa del tiempo que se me robaba. Me parecía que aquella interminable partida interrumpía e incluso destruía el clima en el que nos encontrábamos y pensaba que Man Ray carecía de tacto al acaparar así al que yo consideraba como una propiedad personal. Yo no había comprendido todavía que la evasión que proporciona el juego del ajedrez era tan absolutamente necesaria para Marcel como el aire que le gustaba tanto respirar profundamente, que el lado abstracto de la especulación del pensamiento atrapaba las ideas pequeñas que llenaban su mente.

Lydie Fischer Sarazin-Levassor,

Desnudos.

El artista al desnudo

Una vez, sin venir a cuento, fue a buscar la foto de “Nu descendant un escalier” y me dijo: “Esto no es un desnudo en el sentido de la desnudez, sino un desnudo arquitectónico. Imagina los planos diferentes que se ponen en movimiento, por ejemplo las paredes de los edificios que, en vez de permanecer quietas para siempre, se ponen a bailar, a elevarse, y este ballet es uno de los aspectos de la cuarta dimensión. ¿Sabes cuándo se le da la vuelta a un guante y podemos ver simultáneamente el interior y el exterior? Los cuerpos en movimiento se contraen, es una ley de la óptica. Lo que he intentado plasmar es la impresión que podría dar uno de estos planos, un desnudo en movimiento, si descendiera una escalera. Ha sido un trabajo muy interesante. Las reglas de la perspectiva y las leyes de la óptica se encuentran ahí. He tenido que investigar mucho y hacer muchos bocetos antes de la forma definitiva.

—Pero (objetaba yo), se titula Desnudo, ¡lo que quiere decir desnudez!

—Sí, en un sentido, mis desnudos arquitectónicos están desposeídos de todo ornamento, ¿no es cierto? ¡Son desnudos completamente desnudos!

Trébuchet

Trébuchet, “ready made” fechado en 1917, y que corresponde a un perchero que el propio Duchamp claveteó en el suelo de su apartamento. Una vez más, la obra despliega su ironía jugando, física y conceptualmente, con la idea de dar un traspiés a causa de un obstáculo, algo más que probable para los ocasionales visitantes del estudio del artista, pero también nos enreda en uno de los habituales divertimentos duchampianos construido sobre lo que, formalmente, también es una determinada estructura de peones en el juego del ajedrez.

Reunión

Una fría noche a finales de enero o primeros de febrero de 1968, John Cage me telefoneó al apartamento de Spadina Road en Toronto donde vivíamos mi esposa Nora y yo. Tenía ya noticias de los resultados del sonido-moción electrónico producido por el circuito de mi "Stirrer".

Cage me preguntó si podía construir para él un tablero de ajedrez electrónico que pudiera seleccionar y distribuir espacialmente sonidos en torno al público de un concierto mientras una partida se desarrollaba. Al principio, educadamente rechacé su propuesta porque estaba tratando de terminar mi trabajo de licenciatura en la Universidad de Toronto. El dijo: "Quizás cambiará de opinión cuando le diga quién será mi pareja de ajedrez". Después de que yo dije "OK", Cage dijo, "Marcel Duchamp".

Me convenció, por supuesto, e inmediatamente empecé a diseñar el tablero de ajedrez, con tesis o sin tesis. (Cage desempeñó un papel importante en mi tesis, que investigaba el desarrollo histórico de la música electrónica y los comienzos de los estudios de música electrónica entre 1948 y 1953.)

Cage me contó que iba a llamar la pieza Reunión porque esperaba reunir artistas, con los que había estado ligado en el pasado, en un marco teatral pero acogedor. El y Duchamp jugarían al ajedrez en medio del escenario, y los movimientos de la partida darían lugar a la selección de fuentes de sonido y a su distribución espacial en torno al público. Duchamp se sentaría en una cómoda silla (Cage se conformaría con una silla normal de cocina); Teeny estaría sentada muy cerca y miraría; mis aparatos de televisión "osciloscópica", en el escenario, estarían en funcionamiento; y los aficionados al ajedrez en medio del escenario beberían vino y fumarían (Duchamp, cigarros; Teeny y Cage, cigarrillos) . Desde el principio, los compositores-colaboradores de Cage, Berhman, Mumma, Tudor y yo proporcionaríamos los sonidos electrónicos y electroacústicos de la experiencia del concierto. Obviamente, Reunión iba a ser una celebración pública del gusto de Cage por vivir la vida de cada día como una forma de arte.

Cage me dejó a cargo del resto de los detalles, pero me propuso contactar con el compositor canadiense, nacido en Estonia, Udo Kasemets, quien estaba organizando un festival llamado "Equipos de sonido visual" en Toronto, para que Reunión fuera el acontecimiento inaugural

El ajedrez había formado parte de la vida cotidiana de Duchamp desde hacía décadas, y en los años 60 llegó a formar parte también de la vida cotidiana de Cage.

El compositor había venerado a Duchamp desde su primer encuentro en 1942, pero mantuvo su distancia "al margen de la admiración".

Finalmente Cage encontró el suficiente coraje para pedirle a Duchamp lecciones de ajedrez, fundamentalmente como un modo de ir conociéndole. El escenario para Reunión en el Ryerson Theatre -con la imponente silla para Duchamp, los cigarros y cigarrillos, el vino y el ajedrez- era una imitación obvia del decorado de la segunda planta del apartamento unifamiliar de Duchamp en New York cuando Cage aparecía una o dos veces por semana para las "lecciones". "El modo en que Marcel enseñaba consistía en tenernos a Teeny y a mí jugando al ajedrez..." recordaba Cage. "De vez en cuando venía y comentaba que estábamos jugando muy mal. No hubo verdadera enseñanza"En los años 50, Duchamp estaba considerado por el gran maestro americano Edward Lasker como uno de los mejores 25 maestros de ajedrez en los Estados Unidos

http://laberintosvsjardines.blogspot.com/2008/07/lowell-cross-reunin-john-cage-marcel.html

Liliana Najdorf

No es fácil ser la hija de un monstruo. Ni fácil ni cómodo. Ocupan mucho espacio y los lugares suelen resultar chicos para sostener privacidades o permitir otros gigantes. Un monstruo tiene exigencias difíciles de conformar. Necesitan más de todo y una no siempre es capaz de conseguirles tanto. A veces son insaciables y no hay alimento que alcance. Los he visto desvastar historias, masticar paisajes y hasta barrer personas de un soplido, como si tal cosa. También un monstruo por lo general da más y hay que estar preparada para poder recibirlo cuando una es solamente una normal. Las manos son tan grandes que sus abrazos ahogan. Y su dadivosidad tan copiosa que corre el riesgo de aplastarnos.

De generoso nomás, no olviden que las dimensiones son otras y él no siempre lo recuerda. Para Gulliver los demás eran enanos. Un monstruo es definitivamente un ser exagerado y lleva un tiempo largo aprender a divertirse con sus excentricidades, pero se consigue.

Nada es sencillo con ellos. En vez de comer devoran, en vez de charlar disertan, en vez de opinar dictaminan. En vez de querer adoran. Pareciera que la vida les quedara un talle menos y necesitaran estirar al límite cada afecto, cada día, cada idea. Si lo sabré.

Tantas veces temblé de miedo al verlo destruir tres árboles a pura furia, y tantas otras me emborraché de emoción cuando lo vi crecer tres bosques a sólo arrepentimiento. Algo de su monstruosismo se contagia por instantes y una termina siendo una normal con veleidades monstruosas y exigencias monstruiferas.

Es cierto que no es fácil ni cómodo tener de padre a un monstruo. Hacen mucho ruido y producen mucha sombra. Sin embargo y a pesar de los inconvenientes no deja de ser un privilegio. No cualquiera. También el orgullo que se siente al ser su hija es una monstruosidad. Querido Papi: Sin duda creo que ser tu hija fue lo más importante que me pasó en la vida; lo que más me determinó, me signó, para bien y para mal. No fue fácil ser la hija de un monstruo. No fue fácil enterderte y permitir que me entiendas. Aunque parece que de a poco, de a un paso cada vez lo fuimos consiguiendo. Sin embargo sé que lo mejor que tengo, lo que más me gusta de mí lo heredé de vos: tu polenta, tu fuerza, tu empuje.

Entonces, hoy elijo esto para agradecerte. Y también gracias por haberme sorprendido día a día, por no haberte dejado vencer, por tus ganas de vivir, por tu alegría a toda prueba, por tus frases célebres, por tu sabiduría honda. Por esa cosa generosa y grande que irradiaste.

Creo que básicamente te agradezco papi, el inmenso orgullo de que hayas sido mi papá. La Tablada, 11 de Julio 1997

Efectivamente, mi padre fue un ser exagerado. Con lo bueno y lo malo, lo fácil y lo complicado que resulta serlo. Un ser exagerado es alguien que vive con pasión, que ama con pasión, que se enoja con pasión, que pierde con pasión y que muere con pasión. Ese, señores, fue mi papá.Tuvo la omnipotencia de un REY, la elegancia de una DAMA, la ubicuidad del ALFIL, la fortaleza de una TORRE, la tenacidad de un PEON y se movió a los saltos como el CABALLO. La vida fue para él una partida de ajedrez. El ajedrez me enseñó a vivir, porque me enseñó a perder --decía.

Su vida privada es un ejemplo de alguien que, superando los peores problemas, se construye a sí mismo: nacido en Varsovia, integró el equipo olímpico polaco que viajó a la Argentina en 1939. La invasión alemana a su tierra natal lo obligó a quedarse en el país. En la guerra, perdió a su mujer, una hija y al resto de su familia. Con su habilidad ajedrecística y su capacidad para superarse volvió a armar su vida en Buenos Aires en donde tuvo dos hijas más y cinco nietos.

Contradictorio y genial, Najdorf fascinaba frente al tablero y también en todos los aspectos de la vida. El relato de su hija Liliana lo muestra en toda su dimensión, con sus defectos y virtudes, sus momentos de gloria y sus caídas.

Libro Najdorf x Najdorf
Autora Liliana Najdorf
Prólogo de la autora:

Siempre quise escribir la biografía de mi padre. Todos los que lo conocimos coincidimos en que vivió una vida que merece ser contada. Atravesó situaciones de infierno, conoció a gente importante, renació como el ave fénix, pensó sabiamente y ostentó una locura de novela. De hecho, varias personas intentaron muchas veces pasar su historia a un libro. Él mismo se lo propuso y sin embargo no pudo.Hace unos años alguien muy cercano a mí también trató de escribirlo. Eduardo es terapeuta. Su profesión de ahondar en historias estimuló a mi padre a recordar la suya. Lo entrevistó durante horas y documentó su relato respetando la expresión casi literal de su decir extranjero, que nunca abandonó pese a los muchos años en el país. Trabajó intensamente, pero como habitualmente pasa con las cosas cuando no han de ser, poco a poco y sin un motivo específico el proyecto se fue diluyendo. Hoy tengo carpetas, notas y resúmenes que él me legó para continuar con la tarea.
Un tiempo antes hubo todavía otro intento. El Viejo publicó artículos y comentarios sobre partidas en el diario Clarín durante más de veinte años. Allí conoció a un escritor con quien programó encuentros regulares para gestar Su biografía.
La idea era que el libro contara con un anexo con sus mejores jugadas, por lo que se agregaba a la reunión Luis Scalise, un periodista de ajedrez que sería encargado de seleccionarlas. Pero evocar el pasado le recordaba su tristeza, y creo que ése fue el motivo por el que finalmente se suspendió la tarea.“Para escribir un libro de mi vida hay que ser ajedrecista, porque yo pienso como jugador y el que no es un jugador piensa en otra forma”, decía. Se llamaría "El hijo de Caissa" .Pero nunca nadie pudo hacerlo.

Había algo en el relato de su historia que era magnífico en su voz y que deslucía en el papel. O quizás nos frenaba la exigencia de pensar que su vida.

Era más y mejor que la capacidad literaria de cada uno de nosotros, o vaya uno a saber. Lo cierto es que hoy cuento con una parva de borradores de un montón de intentos frustrados y ningún resultado acabado.Hasta que mi padre murió.Al regresar del cementerio, al final de la fiesta absurda que fueron tanto su velorio como su entierro, supe que ahora sí había llegado el momento de dejar un testimonio de este viejo loco, imbancable y maravilloso que finalmente y después de tanto y tantísimo anunciar su partida se había ido.Su muerte hizo barullo. Era una persona famosa y desde que murió hasta que lo enterraron compartimos los rituales de la despedida con cámaras de televisión, diarios, reportajes y una multitud que se acercó hasta nosotros.

Sin embargo: al alejarme de su tumba pensé que poco se recordaría de él dentro de unos años entre quienes fueran ajenos al ajedrez y sospeché que a mis nietos y a sus hijos sólo les llegaría quizás alguna anécdota difusa junto con una copa o una medalla oxidada de este personaje diferente y grande que los precedió en la sangre.Y entonces decidí escribir esta historia. Para ellos que todavía no existen, desde mis cuarenta y seis años y mi lugar de hija recién orfandada, madre dedos jóvenes a punto de iniciar su vuelo.Desde este siglo que se muere, en Buenos Aires.

Josef Popper-Lynkeus, 1838-1921,

Filósofo austriaco, reformador social e inventor. Sus puntos de vista bastante impopulares le impedían cualquier posición académica, por lo que trabajó en varios empleos hasta que sus inventos (el más notable es un dispositivo que mejora la capacidad de trabajo de las calderas de motor) le dio una seguridad financiera. Popper-Lynkeus siempre nos recordaba que la sociedad debe asumir la responsabilidad del destino del individuo. Lo defenddio contra abstracciones tales como el bien del estado o de la iglesia, a quienes él consideraba una plaga social.Sostuvo que la sociedad tenía una deber de garantizar a cada individuo seguridad, independientemente de su talento. Según Popper-Lynkeus, el derecho a existir es un derecho primario y natural de cualquier ser humano, y por esta razón el Estado no debe permitir enviar a un individuo a la muerte sin su consentimiento. Fue un defensor del servicio militar obligatorio, pero a condición de que sólo serían enviados a campos de batalla los voluntarios. El derecho a existir, sin embargo, sigue siendo un sentido, si la gente no se le suministran los bienes y servicios de primera necesidad. Fue el primero en sugerir la posibilidad de transmisión de la energía eléctrica, y varios puntos de vista acerca de los sueños concuerdan con lo expuesto por Sigmund Freud. Sus libros fueron muy populares a principios del siglo 20.

Sobre la originalidad científica aparente hay muchas cosas interesantes que decir. Cuando en la ciencia surge una idea nueva, valorada primero como un descubrimiento y por regla general combatida también como tal, la investigación objetiva pronto demuestra que de hecho no es una novedad. De ordinario el descubrimiento ya se hizo repetidas veces, y luego se lo volvió a olvidar, a menudo en épocas muy distantes entre sí. O al menos ha tenido precursores, se lo vislumbró oscuramente o se lo formuló de manera incompleta. Todo eso es bien sabido y no hace falta abundar más. Pero también el costado subjetivo de la originalidad es digno de estudio. Un trabajador científico acaso se pregunte alguna vez de dónde le vienen las ideas que le son peculiares, que él ha aportado a su material. Entonces hallará, para tina parte de ellas, sin necesidad de reflexionar mucho, las incitaciones a que se remontan, los indicios de otros autores que él ha recogido, modificado y desarrollado en sus consecuencias. Pero acerca de otra parte de sus ideas no puede confesar nada semejante; tiene que suponer que esos pensamientos y puntos de vista se han engendrado -no sabe cómo- en su propia actividad de pensamiento, y en ellos afirma su reclamo de originalidad. No obstante, una indagación psicológica cuidadosa restringirá todavía más ese reclamo. Ella descubre fuentes ocultas, hace tiempo olvidadas, de las que emanó la incitación de las ideas en apariencia originales, y así la presunta creación nueva resulta ser una reanimación de lo olvidado, que se aplicó a otro material. No hay nada que lamentar en ello; es que no había derecho alguno a esperar que lo «original» fuese algo no derivable, carente de todo determinismo. A mí también me ha resultado efímera la originalidad de muchos pensamientos nuevos que yo había aplicado en la interpretación de los sueños y en el psicoanálisis. Sólo de uno de esos pensamientos no conozco el origen. Es precisamente la clave de mi concepción del sueño, y me ha ayudado a solucionar sus enigmas en la medida en que ellos son desentrañables hasta hoy. Partí del carácter extraño, confuso y sin sentido de tantos sueños, y di en la idea de que el sueño tenía que volverse así porque en él hay algo que pugna por expresarse, algo que tiene en su contra la resistencia de otros poderes de la vida anímica. En el sueño se agitan mociones secretas que están en contradicción con la confesión ética y estética, por así decir oficial, del soñante; el soñante se avergüenza de esas mociones, se extraña de ellas a lo largo del día, no quiere saber nada de ellas, y cuando durante la noche no puede impedirles algún tipo de expresión, las fuerza a la desfiguración onírica, en virtud de la cual el contenido del sueño aparece confuso y disparatado. Llamé censura onírica al poder anímico contenido en el ser humano que es responsable de esa contradicción interior y que desfigura las mociones pulsionales primitivas del sueño en favor de los requerimientos convencionales, o también de las exigencias morales superiores. Ahora bien, es justamente este fragmento esencial de mi teoría del sueño el que Popper-Lynkeus ha descubierto por sí mismo. Compárese la cita que sigue, de su relato «Träumen wie Wachen» {Soñar como despierto}, en Nantasien eines Realisten {Fantasías de un realista}, que sin duda se ha escrito sin conocimiento de mi «teoría del sueño», publicada en 1900, así como tampoco yo tenía noticia de las Phantasien de Lynkeus: «Acerca de un hombre que tiene la maravillosa cualidad de no soñar nunca disparates. [ ... ] »"Esta magnífica cualidad de soñar como despierto se basa en tus virtudes, tus bondades, tu rectitud, tu amor por la bondad: es la claridad moral de tu naturaleza la que me hace comprensible todo en ti". »Pero si entiendo bien las cosas -replicó el otro-, yo estoy por creer que todos los seres humanos tienen mi misma constitución, y que nadie sueña en verdad disparates. Un sueño del que uno se acuerda nítidamente, y lo puede contar después; un sueño, por tanto, que no es un sueño febril, siempre tiene sentido. ¡Y no podría ser de otro modo! Pues lo que está en contradicción recíproca no podría agruparse en un todo. El hecho de que a menudo tiempo y lugar estén totalmente confundidos nada importa para el contenido verdadero del sueño, pues ambos carecen por cierto de significación para su contenido esencial. Y en la vigilia solemos hacer lo mismo: piensa en los cuentos tradicionales, en tantos productos de la fantasía, plenos de sentido, sobre los cuales sólo un ignorante diría: 'Esto es un disparate, pues no es posible`. »"¡Ah! Si uno supiera interpretar rectamente los sueños, tal como has hecho tú con los míos. . . ", dijo el amigo. »"No es por cierto tarea fácil, pero el soñante debería poder conseguirlo siempre, con tal que prestase alguna atención. ¿Por qué casi nunca lo logra? Parece que en los sueños de ustedes hay algo escondido, algo deshonesto en un sentido peculiar y superior, una cierta intimidad en el ser de ustedes que resulta difícil concebir; por eso sus sueños tan a menudo parecen sin sentido, y aun disparates. Pero en el fundamento más hondo no es así; más aún: no podría ser de otro modo, pues siempre se trata del mismo ser humano, ya sea que esté despierto o sueñe"». Creo que lo que me habilitó para descubrir la causa de la desfiguración onírica fue mi coraje moral. En Popper fue la pureza, el amor a la verdad y la claridad moral de su naturaleza. Josef Popper-Lynkeus (1838-1921 ), de profesión ingeniero, era muy conocido en Austria por sus escritos publicados bajo el seudónimo de «Lynkeus», que versaban principalmente sobre temas filosóficos y sociológicos. En el libro de Fritz Wittels que en inglés llevó por título An End to Poverty {Fin de la pobreza} (Londres, 1925) se describen sus planes de reforma social, y los traductores de la obra, Eden y Cedar Paul, dan también una breve biografía de Popper. Su libro Phantasien eines Realisten {Fantasías de un realista}, en el cual basa Freud sus comentarios, apareció en Viena en 1899; se trataba de una colección de relatos y piezas breves de ficción que alcanzó gran popularidad y tuvo muchas reediciones (en 1921 apareció la vigesimoprimera). El trabajo de Freud fue escrito sin lugar a dudas en ocasión del fallecimiento de Popper, para ser publicado en la Allgemeine NährpfIicht, revista inspirada por este y destinada, como lo indica su título, al deber de proveer de alimento a todos los seres humanos. Unos diez años más tarde, Freud escribió otro artículo, más largo, sobre el mismo tema: «Mi contacto con Josef Popper-Lynkeus» -James Strachey- Mi Contacto Con Josef Popper- Lynkeus -Freud(1932)- Fue en el invierno de 1899 cuando ante mí tuve al fin mi libro La interpretación de los sueños, posdatado para que apareciese como del nuevo siglo(2). Esa obra era el resultado de un trabajo que se extendió de cuatro a cinco años y que se engendró de una manera inusual. Habilitado por la Universidad para el tratamiento de enfermedades nerviosas, había intentado mantenerme a mí mismo y a mi familia en rápido aumento mediante la asistencia médica a los llamados «neuróticos» {«Nervösen»}, de los que había sobrados en nuestra sociedad. Pero la tarea resultó más difícil de lo que yo esperaba. Era evidente que los métodos usuales de tratamiento no servían de nada, o de muy poco; debían buscarse nuevos caminos. ¿Y cómo se podía pretender asistir a esos enfermos si no se comprendía nada de su padecimiento, nada de la causación de sus males, del significado de sus quejas? Entonces busqué con ahínco apoyo y enseñanza junto al maestro Charcot en París, junto a Bernheim en Nancy(3); una observación de mi amigo Josef Breuer, de Viena, más avezado que yo, pareció abrir por fin una nueva perspectiva para la comprensión y el influjo terapéutico. Esas nuevas experiencias, en efecto, aportaron la certeza de que los enfermos a quienes llamábamos neuróticos padecían en cierto sentido de perturbaciones psíquicas y por eso debían ser tratados con medios psíquicos. Nuestro interés se vio llevado a la psicología. Ahora bien, era sin duda ínfimo e inutilizable para nuestros fines lo que podía dar de sí la ciencia del alma que dominaba en las escuelas filosóficas; debimos, pues, descubrir íntegramente tanto los métodos corno sus premisas teóricas. Trabajé entonces en esa dirección, primero en colaboración con Breuer y luego independientemente de él. Así terminé por elaborar una pieza de mi técnica: exhortaba a los enfermos a comunicarme sin someter a crítica todo cuanto se les pasara por la mente, aun ocurrencias cuya justificación no comprendieran o cuya comunicación les resultara penosa. Cuando hacían caso de mi pedido, me referían también sus sueños, como si estos fueran de la misma clase que sus otros pensamientos. Era una clara señal de que debían ser valorados como otras producciones comprensibles. Pero ellos no eran comprensibles, sino ajenos, confusos, absurdos; así son justamente los sueños, y por ese motivo la ciencia los había desestimado como unos respingos del órgano del alma carentes de sentido y de fin. Si estaban en lo cierto mis pacientes, que no parecían sino repetir las viejas, milenarias, creencias de la humanidad acientífica, tenía frente a mí la tarea de una «interpretación de los sueños» que pudiese resistir la crítica de la ciencia. Desde luego, al comienzo no comprendía de los sueños de mis pacientes más que los soñantes mismos. Pero aplicando a esos sueños, y en particular a los míos, el procedimiento de que ya me había valido en el estudio de otras formaciones psíquicas anormales, conseguí dar respuesta a la mayoría de los problemas que una interpretación de los sueños podía plantear. Las preguntas eran muchas: ¿con qué se sueña?, ¿por qué se sueña?, ¿a qué se deben las asombrosas peculiaridades que distinguen al sueño del pensar despierto?, y tantas más. Algunas de las respuestas fueron fáciles y vinieron a confirmar opiniones exteriorizadas antes; otras requirieron supuestos enteramente nuevos sobre el edificio y el modo de trabajo de nuestro aparato anímico. Se soñaba con lo que había movido al alma durante el día, en la vigilia; se soñaba para apaciguar las mociones que querían perturbar el dormir, y para que este pudiera continuar. Pero, ¿por qué aparecía el sueño tan ajeno, tan confuso y sin sentido, tan manifiestamente opuesto al contenido del pensar de vigilia, toda vez que se ocupaba del mismo material? Sin duda el sueño no era sino el sustituto de una actividad de pensamiento racional y admitía ser interpretado, o sea, traducido a una actividad así; pero lo que pedía explicación era el hecho de la desfiguración que el trabajo del sueño había emprendido en ese material racional y comprensible. La desfiguración del sueño era el problema más profundo y difícil de la vida onírica. Y para su esclarecimiento se obtuvo lo que paso a exponer, que situó al sueño en la misma serie de otras formaciones psicopatológicas; por así decir, lo reveló como la psicosis normal del ser humano. Nuestra alma, ese precioso instrumento por medio del cual nos afirmamos en la vida, no es una unidad pacíficamente cerrada en el interior de sí, sino más bien comparable a un Estado moderno donde una masa ansiosa de gozar y destruir tiene que ser sofrenada por la violencia de un estrato superior juicioso. Todo lo que se agita en nuestra vida anímica y se procura expresión en nuestros pensamientos es retoño y subrogación de las múltiples pulsiones que nos son dadas en nuestra constitución corporal; pero no todas esas pulsiones son guiables y educables por igual, ni acatan de la misma manera los reclamos del mundo exterior y de la comunidad humana. Muchas de ellas han conservado su carácter originario indomeñado; si las dejáramos pasar, infaliblemente nos precipitaríamos a la ruina. Aleccionados entonces por los daños, hemos desarrollado en nuestra alma organizaciones que se contraponen, en calidad de inhibiciones, a la exteriorización pulsional directa. Lo que emerge de las fuentes de las fuerzas pulsionales como moción de deseo tiene que aprobar el examen a que lo someten nuestras instancias anímicas superiores, y si es reprobado se lo desestima y aparta de todo influjo sobre nuestra motilidad, vale decir, se coarta su ejecución. Y con harta frecuencia se rehusa a esos deseos aun el acceso a la conciencia, a la cual en general le es ajena hasta la existencia misma de las fuentes pulsionales peligrosas. Decimos entonces que estas mociones están reprimidas {desalojadas} para la conciencia y sólo se encuentran presentes en lo inconciente. Si lo reprimido consigue irrumpir por alguna parte hasta la conciencia, hasta la motilidad o hasta ambas, dejamos de ser normales. Desarrollamos entonces toda la serie de síntomas neuróticos y psicóticos. Mantener las inhibiciones y represiones que se han vuelto necesarias cuesta a nuestra vida anímica un gran gasto de fuerzas, del cual con gusto ella se libraría. El estado nocturno del dormir parece una buena oportunidad para ello, pues conlleva la suspensión de nuestras operaciones motrices. La situación no parece peligrosa y por eso moderamos la severidad de nuestros poderes internos de policía. No los replegamos del todo porque no se puede saber, acaso lo inconciente no duerma nunca. Y ahora produce su efecto el relajamiento de la presión que gravita sobre eso. Desde lo inconciente reprimido se elevan deseos que en el dormir hallarían expedito al menos el acceso a la conciencia. Si pudiéramos enterarnos de su contenido, este nos indignaría por su desmesura y aun por su mera posibilidad. Pero rara vez sucede, y cuando ocurre despertamos rapidísimo, presas de angustia. Por regla general nuestra conciencia no se entera del sueño tal como efectivamente fue concebido. Los poderes inhibidores -los llamamos «censura onírica»- no despertaron en plenitud, pero tampoco estaban dormidos del todo. Influyeron sobre el sueño mientras él pugnaba por expresarse en palabras e imágenes, eliminaron lo escandaloso, modificaron otra parte hasta volverla irreconocible, disolvieron nexos auténticos e introdujeron enlaces falsos, hasta que de la sincera pero brutal fantasía de deseo del sueño devino el sueño manifiesto recordado por nosotros, más o menos confuso, casi siempre ajeno e incomprensible. El sueño, la desfiguración onírica, es entonces la expresión de un compromiso, el testimonio del conflicto entre las mociones y los afanes inconciliables entre sí de nuestra vida anímica. Y no olvidemos que el mismo proceso, el mismo juego de fuerzas que nos explica el sueño del durmiente normal nos proporciona la clave para comprender todos los fenómenos neuróticos y psicóticos. Pido disculpas por haberme ocupado hasta aquí tanto de mí mismo y de mi trabajo en los problemas del sueño; era una premisa necesaria para lo que sigue. Mi explicación de la desfiguración onírica me parecía nueva, en ninguna parte había hallado nada semejante. Años más tarde (no puedo ya precisar cuándo) cayeron en mis manos las Nantasien eines Realisten {Fantasías de un realista}, de Josef Popper-Lynkeus.(4) Una de las historias contenidas en ese libro se titula «El soñar es como el velar» y no pudo menos que suscitar mi más vivo interés. En ella se describía a un hombre que podía gloriarse de no haber soñado nunca algo disparatado. Sus sueños podían ser fantásticos como los cuentos de hadas, pero no se situaban respecto del mundo de la vigilia en una contradicción tal que pudiera decirse tajantemente: «Son imposibles, o en sí y por sí absurdos». En mí terminología, esto equivale a afirmar que en ese hombre no se producía ninguna desfiguración onírica, y, de averiguarse la razón de la ausencia de esta última, se discerniría también la razón de su génesis. Popper otorga a su hombre la intelección cabal del fundamento de su peculiaridad. Le hace decir: «Tanto en mi pensar como en mi sentir rigen el orden y la armonía, que por otra parte nunca luchan entre sí. ( ... ) Yo soy uno, no dividido; los otros están divididos, y sus dos partes, el velar y el soñar, se encuentran en guerra recíproca casi de continuo». Y, más adelante, acerca de la interpretación de los sueños: «No es por cierto una tarea fácil, pero con un poco de atención el soñante mismo debería poder llevarla a cabo siempre. ¿Por qué casi nunca lo consigue? Es que en el caso de ustedes parece haber algo escondido en el soñar, algo impúdico de algún tipo, un cierto secreto que difícilmente se expresa; y por eso tan a menudo el soñar de ustedes parece sin sentido, y aun un disparate. Empero, en el fundamento último en modo alguno es así; y no puede serlo, pues siempre se trata del mismo hombre, ya esté en vela o sueñe» (ver nota(5)). Ahora bien, si prescindimos de la terminología psicológica, era la misma explicación de la desfiguración onírica que yo había tomado de mis trabajos sobre el sueño. La desfiguración era un compromiso, algo insincero por su naturaleza, el resultado de un conflicto entre pensar y sentir o, como yo había dicho, entre conciente y reprimido. Donde no había tal conflicto y no hacía falta reprimir nada, tampoco los sueños podían volverse ajenos y disparatados. En el hombre que no soñaba diversamente de lo que pensaba en la vigilia, Popper había hecho reinar esa misma armonía interior que, como reformador social, aspiraba a producir en un cuerpo político. Y si la ciencia nos dice que un hombre así, sin malicia ni falsía, y libre de todas las represiones, no existe en ninguna parte o su vida no sería viable, a pesar de ello uno puede colegir que ese estado ideal, hasta donde es posible una aproximación a él, se había realizado en la propia persona de Popper. Subyugado por el encuentro con su sabiduría, empecé a leer el resto de sus escritos, sobre Voltaire, la religión, la guerra, el deber de suministrar alimentos a todos, etc., hasta que se delineó con claridad ante mis ojos la imagen de un hombre sencillo y grande que era un pensador y un crítico, al tiempo que un filántropo bondadoso y un reformador. Medité mucho sobre los derechos del individuo por los que él abogaba, y que de tan buena gana habría sustentado junto con él de no estorbármelo la consideración de que ni el comportamiento de la naturaleza ni las metas que la sociedad humana se ha fijado justifican del todo esos reclamos. Una fuerte simpatía me atrajo hacia él, pues era evidente que también había sentido dolorosamente la amarga condición del judío y la vacuidad de los ideales culturales contemporáneos. Sin embargo, nunca lo vi personalmente. El sabía de mi por conocidos comunes, y una vez hube de responderle una carta en que me pedía cierta información (ver nota(6)). Pero nunca fui a visitarlo. Mis innovaciones en la psicología me habían enajenado de mis contemporáneos, en particular los de mayor edad; hartas veces, al acercarme a un hombre a quien honrara desde mi apartamiento, me sentí como rechazado por su falta de comprensión hacia lo que se había convertido en el contenido de mi vida. Josef Popper venía por cierto de la física, fue amigo de Ernst Mach; no quise estropearme la impresión amistosa de nuestro acuerdo sobre el problema de la desfiguración onírica. Es así como pospuse mi visita a él hasta que fue demasiado tarde y sólo pude saludar su busto en el parque de nuestro Ayuntamiento.

Se da a conocer un libro inedito de Carl Jung : "Liber Novus" fuente AFP /Jornada

Nueva York. El misterioso "Libro Rojo" de Carl Jung, conocido sólo por unos pocos allegados al psicólogo suizo y base fundamental de su obra, fue revelado este miércoles (7 octubre de 20009)en Nueva York al resto del mundo. El libro escrito entre 1914 y 1930, considerado fuente principal de la obra posterior de Jung, se exhibe hasta el 25 de enero en el Museo Rubin de Nueva York, situado en el barrio Chelsea y especializado en artes del Himalaya. La exhibición del libro coincide con su publicación en edición facsímil bilingüe con traducción al inglés por la editorial W.W.Norton & Company. De formato folio, encuadernado en cuero rojo, la obra cuyo verdadero título es Liber Novus (Libro Nuevo) tiene 205 páginas caligrafiadas a mano por Jung y numerosas ilustraciones que recuerdan los manuscritos iluminados medievales. Tras la muerte de Jung en 1961, el preciado volumen permaneció en manos de sus familiares, que se negaron a autorizar su publicación e incluso a permitir el acceso a estudiosos, antes de acceder finalmente a su divulgación. El "Libro Rojo", como solía apodarlo el propio Jung, es una suerte de guía de viaje, pero se trata de un periplo interior al inconsciente del autor, relatado por él mismo, en un experimento a la vez literario y científico. Todos los psicólogos del mundo conocían la existencia de esta obra del discípulo --y luego mayor rival-- de Sigmund Freud, pero sólo unas decenas de personas lo habían podido contemplar o leer su contenido hasta este miércoles. El libro es producto de un método introspectivo desarrollado por Jung y conocido como "imaginación activa". En sus páginas, el autor volcó el resultado de esa exploración interior mediante palabras e ilustraciones. Muchos de los dibujos pintados con témpera por Jung son figuras mitológicas y mandalas, es decir diagramas simbólicos circulares utilizados por el hinduismo y el budismo. A partir de la experiencia del Libro Rojo, que tras la muerte de Jung pasó buena parte del tiempo encerrado en la caja fuerte de un banco suizo, el psicólogo desarrolló su teoría de los arquetipos y el inconsciente colectivo. En la exposición, el visitante es invitado a contemplar cómo Jung buscó traducir sus sueños y fantasías en símbolos y formas gráficas contemporáneas, incluyendo los diagramas circulares tibetanos. "La muestra aporta una luz nueva sobre la génesis de la obra de Jung y la construcción de la psicología moderna, y abre puertas para comprender cómo los mandalas y estructuras similares son interpretados a través de las distintas culturas", dijo Martin Brauen, curador del museo. Junto al libro casi nonagenario, la exposición presenta una serie de dibujos al óleo, pastel y témpera, así como bosquejos relacionados con la obra y otros documentos originales de Jung. Entre los manuscritos exhibidos en Nueva York figuran además los "libros negros", que contienen ideas y fantasías que condujeron a la creación del "Libro Rojo2 del psicólogo suizo nacido en 1875.

Sigmund Freud

1856-1939

Dr. C. George Boeree

Traducción al castellano: Dr. Rafael Gautier.

Freud no inventó exactamente el concepto de mente consciente versus mente inconsciente, pero desde luego lo hizo popular. La mente consciente es todo aquello de lo que nos damos cuenta en un momento particular: las percepciones presentes, memorias, pensamientos, fantasías y sentimientos. Cuando trabajamos muy centrados en estos apartados es lo que Freud llamó preconsciente, algo que hoy llamaríamos “memoria disponible”: se refiere a todo aquello que somos capaces de recordar; aquellos recuerdos que no están disponibles en el momento, pero que somos capaces de traer a la cosnciencia. Actualmente, nadie tiene problemas con estas dos capas de la mente, aunque Freud sugirió que las mismas constituían solo pequeñas partes de la misma.

La parte más grande estaba formada por el inconsciente e incluía todas aquellas cosas que no son accesibles a nuestra consciencia, incluyendo muchas que se habían originado allí, tales como nuestros impulsos o instintos, así como otras que no podíamos tolerar en nuestra mente consciente, tales como las emociones asociadas a los traumas.

De acuerdo con Freud, el inconsciente es la fuente de nuestras motivaciones, ya sean simples deseos de comida o sexo, compulsiones neuróticas o los motivos de un artista o científico. Además, tenemos una tendencia a negar o resistir estas motivaciones de su percepción consciente, de manera que solo son observables de forma disfrazada.

El Ello, el Yo y el Superyo

La realidad psicológica freudiana empieza con el mundo lleno de objetos. Entre ellos, hay uno especial: el cuerpo. El cuerpo (Nos referiremos a cuerpo como vocablo para traducir “organism”, ya que en psicología es más aceptado el término. N.T.) es especial en tanto actúa para sobrevivir y reproducirse y está guiado a estos fines por sus necesidades (hambre, sed, evitación del dolor y sexo).

Una parte (muy importante, por cierto) del cuerpo lo constituye el sistema nervioso, del que una de sus características más prevalentes es la sensibilidad que posee ante las necesidades corporales. En el nacimiento, este sistema es poco más o menos como el de cualquier animal, una “cosa”, o más bien, el Ello. El sistema nervioso como Ello, traduce las necesidades del cuerpo a fuerzas motivacionales llamadas pulsiones (en alemán “Triebe”). Freud también los llamó deseos. Esta traslación de necesidad a deseo es lo que se ha dado a conocer como proceso primario.

El Ello tiene el trabajo particular de preservar el principio de placer, el cual puede entenderse como una demanda de atender de forma inmediata las necesidades. Imagínese por ejemplo a un bebé hambriento en plena rabieta. No “sabe” lo que quiere, en un sentido adulto, pero “sabe” que lo quiere…¡ahora mismo!. El bebé, según la concepción freudiana, es puro, o casi puro Ello. Y el Ello no es más que la representación psíquica de lo biológico.

Pero, aunque el Ello y la necesidad de comida puedan satisfacerse a través de la imagen de un filete jugoso, al cuerpo no le ocurre lo mismo. A partir de aquí, la necesidad solo se hace más grande y los deseos se mantienen aún más. Usted se habrá percatado de que cuando no ha satisfecho una necesidad, como la de comer por ejemplo, ésta empieza a demandar cada vez más su atención, hasta que llega un momento en que no se puede pensar en otra cosa. Este sería el deseo irrumpiendo en la consciencia.

Menos mal que existe una pequeña porción de la mente a la que nos referimos antes, el consciente, que está agarrado a la realidad a través de los sentidos. Alrededor de esta consciencia, algo de lo que era “cosa” se va convirtiendo en Yo en el primer año de vida del niño. El Yo se apoya en la realidad a través de su consciencia, buscando objetos para satisfacer los deseos que el Ello ha creado para representar las necesidades orgánicas. Esta actividad de búsqueda de soluciones es llamada proceso secundario.

El Yo, a diferencia del Ello, funciona de acuerdo con el principio de realidad, el cual estipula que se “satisfaga una necesidad tan pronto haya un objeto disponible”. Representa la realidad y hasta cierto punto, la razón.

No obstante, aunque el Yo se las ingenia para mantener contento al Ello (y finalmente al cuerpo), se encuentra con obstáculos en el mundo externo. En ocasiones se encuentra con objetos que ayudan a conseguir las metas. Pero el Yo capta y guarda celosamente todas estas ayudas y obstáculos, especialmente aquellas gratificaciones y castigos que obtiene de los dos objetos más importantes del mundo de un niño: mamá y papá. Este registro de cosas a evitar y estrategias para conseguir es lo que se convertirá en Superyo. Esta instancia no se completa hasta los siete años de edad y en algunas personas nunca se estructurará.

Hay dos aspectos del Superyo: uno es la consciencia, constituida por la internalización de los castigos y advertencias. El otro es llamado el Ideal del Yo, el cual deriva de las recompensas y modelos positivos presentados al niño. La consciencia y el Ideal del Yo comunican sus requerimientos al Yo con sentimientos como el orgullo, la vergüenza y la culpa.

Es como si en la niñez hubiésemos adquirido un nuevo conjunto de necesidades y de deseos acompañantes, esta vez de naturaleza más social que biológica. Pero, por desgracia, estos nuevos deseos pueden establecer un conflicto con los deseos del Ello. Ya ve, el Superyo representaría la sociedad, y la sociedad pocas veces satisface sus necesidades.

El Yo está justo en el centro de grandes fuerzas; la realidad, la sociedad, está representada por el Superyo; la biología está representada por el Ello. Cuando estas dos instancias establecen un conflicto sobre el pobre Yo, es comprensible que uno se sienta amenazado, abrumado y en una situación que parece que se le va a caer el cielo encima. Este sentimiento es llamado ansiedad y se considera como una señal del Yo que traduce sobrevivencia y cuando concierne a todo el cuerpo se considera como una señal de que el mismo está en peligro.

Los Mecanismos de Defensa

El Yo lidia con las exigencias de la realidad, del Ello y del Superyo de la mejor manera que puede. Pero cuando la ansiedad llega ser abrumadora, el Yo debe defenderse a sí mismo. Esto lo hace bloqueando inconscientemente los impulsos o distorsionándoles, logrando que sean más aceptables y menos amenazantes. Estas técnicas se han llamado mecanismos defensivos yoicos y tanto Freud como su hija Anna, así como otros seguidores han señalado unos cuantos.

La Negación se refiere al bloqueo de los eventos externos a la consciencia. Si una situación es demasiado intensa para poder manejarla, simplemente nos negamos a experimentarla. Como podrían suponer, esta defensa es primitiva y peligrosa (nadie puede desatender la realidad durante mucho tiempo). Este mecanismo usualmente opera junto a otras defensas, aunque puede funcionar en exclusiva.

En una ocasión, mientras estaba leyendo en la sala de mi casa, mi hija de cinco años veía unos dibujos animados de la tele, creo que los Pitufos. Como casi todos los niños de su edad, tenía el hábito de estar demasiado cerca de la pantalla. En un momento determinado donde parece que los responsables de la emisora no prestaban atención suficiente, pasaron abruptamente a un anuncio de una película de terror a estrenarse próximamente en el cine. Contenía muchas escenas violentas de sangre y masacre, con un cuchillo ensangrentado, una máscara de hockey y gritos de terror. Como ya era tarde para salvar a mi hija de tal invasión, hice l que todo padre psicólogo haría con su hijo: ¡Vaya, ese anuncio era terrorífico, ¿verdad?!. Ella dijo: ¿eh?. Yo dije a continuación: Ese anuncio…fue horroroso, ¿no?. Y dice ella: ¿qué anuncio?. Yo contesté abruptamente: ¡Ese, el de la máscara de hockey; el del cuchillo sangriento y esos gritos!. Aparentemente, mi hija había borrado todo el anuncio de su cabeza.

Desde aquel momento, en mi vida he visto muchas reacciones parecidas en niños cuando son confrontados a situaciones a las que no están preparados. También he visto personas desmayándose en una autopsia (personas que niegan la realidad de la muerte de un ser querido) y estudiantes que se olvidan de buscar las notas de sus exámenes. Todo esto es negación.

La Represión, defensa que Anna Freud llamó también “olvido motivado” es simplemente la imposibilidad de recordar una situación, persona o evento estresante. Esta defensa también es peligrosa y casi siempre va acompañada de otras más.

Cuando era un adolescente, desarrollé un fuerte sentimiento de miedo hacia las arañas, especialmente aquellas con patas largas. No sabía de donde venía ese miedo, pero empezaba a ser bastante engorroso cuando precisamente iba a entrar en el instituto, antes de la universidad. En el instituto, un consejero me ayudó a llevarlo mejor (con algo que él llamaba desensibilización sistemática), pero aún no tenía ni idea de dónde podía provenir el miedo. Años más tarde, tuve un sueño particularmente vívido y claro donde me veía encerrado por mi primo en un cortijo de la parte de atrás de la casa de mis abuelos. La habitación era oscura y estaba muy sucio. El suelo estaba cubierto de (ya lo habrán sabido) ¡arañas con patas largas!).

La comprensión freudiana de este sueño es bastante simple: reprimí un evento traumático (el incidente del cortijo), pero cuando en la realidad veía arañas, surgía la ansiedad del evento sin traer consigo el recuerdo del acontecimiento.

Otros ejemplos abundan en la literatura. Anna Freud habla de uno en concreto que es particularmente especial: una chica jóven, acosada de una culpa importante por sus fuertes deseos sexuales, tiende a olvidar el nombre de su novio, aún cuando le está presentando a sus amistades. O un alcohólico que no puede recordar su intento de suicidio, argumentando que debió “haberse bloqueado”. O alguien que casi se ahoga de pequeño, pero es incapaz de recordar el evento aunque los demás intenten recordárselo…pero presenta un miedo terrible a los lagos y mares.

Nótese que para que haya un verdadero ejemplo de defensa, debe funcionar de forma inconsciente (Laplanche y Pontalis en su Diccionario de Psicoanálisis ? Ed. Labor, 1993- establecen que la defensa adquiere a menudo un carácter compulsivo y actúa, al menos parcialmente, inconscientemente. N.T.).
Mi hermano tenía un miedo terrible a los perros cuando era niño, pero no había en esta experiencia ninguna defensa en juego. Simplemente él no que ría repetir la experiencia de haber sido mordido por uno de ellos. Comúnmente, eso que llamamos miedos irracionales o fobias derivan de la represión de traumas.

Ascetismo es la renuncia de las necesidades es una de las defensas que menos hemos oído hablar, pero se ha puesto nuevamente de moda con la emergencia del trastorno llamado anorexia. Los pre-adolescentes, cuando se sienten amenazados por sus emergentes deseos sexuales, pueden protegerse a sí mismos inconscientemente a través de negar no sólo sus deseos sexuales, sino también todos sus deseos. Así, se embarcan en una vida como si fueran monjes, con una tendencia ascética donde renuncian a cualquier interés sobre lo que los demás renuncian.

En los chicos de hoy hay un interés marcado en la autodisciplina de la artes marciales. Afortunadamente, las artes marciales no solo no hacen (mucho) daño, sino que incluso pueden ayudarles. Por el contrario, las chicas de nuestra sociedad desarrollan con mucha frecuencia un interés importante por alcanzar estándares artificiales de belleza basados en la delgadez. Considerando la teoría freudiana, la negación de estas chicas a comer es una tapadera de su negación a su desarrollo sexual. Y desde luego que la sociedad aumenta la presión. ¡Lo que para otras sociedades representa una mujer madura es para nosotros una mujer con 20 libras de más!.

Aislamiento (también llamado intelectualización) consiste en separar la emoción (o el afecto. N.T.) de un recuerdo doloroso o de un impulso amenazante. La persona puede reconocer, de forma muy sutil, que ha sido abusada de pequeña, o puede demostrar una curiosidad intelectual sobre su orientación sexual recién descubierta. Algo que debe considerarse como importante, sencillamente se trata como si no lo fuera.

En situaciones de emergencia, hay algunas personas que se sienten completamente calmados e íntegros hasta que se haya pasado la situación difícil, y es entonces cuando se vienen abajo. Algo te dice que te mantengas entero mientras dure la emergencia. Es bastante común que nos encontremos con personas totalmente inmersas en obligaciones sociales alrededor de la muerte de un ser querido. Los médicos y las enfermeras deben aprender a separar sus reacciones naturales de su ejercicio profesional cuando están en presencia de pacientes heridos, o cuando necesitan operarles, o simplemente cuando tienen que clavar una aguja. Deben tratar al paciente como algo menos que humanos cálidos con familias y viviendo una vida similar a la de ellos. Muchos adolescentes se dirigen a ver en masa las películas de terror, e incluso se obsesionan con la cuestión, quizás para lograr combatir el miedo real. Nada demuestra el aislamiento más claramente que un cine lleno de gente riéndose histéricamente ante el descuartizamiento de un ser humano en la pantalla.

El Desplazamiento es la “redirección” de un impulso hacia otro blanco que lo sustituya. Si el impulso o el deseo es aceptado por ti, pero la persona al que va dirigido es amenazante, lo desvías hacia otra persona u objeto simbólico. Por ejemplo, alguien que odia a su madre puede reprimir ese odio, pero lo desvía hacia, digamos, las mujeres en general. Alguien que no haya tenido la oportunidad de amar a un ser humano puede desviar su amor hacia un gato o un perro. Una persona que se siente incómodo con sus deseos sexuales hacia alguien, puede derivar este deseo a un fetiche. Un hombre frustrado por sus superiores puede llegar a casa y empezar a pegar al perro o a sus hijos o establecer discusiones acaloradas.

Agresión contra el propio self (Utilizaremos aquí el propio término en inglés para referirnos al “sí mismo, ya que en la psicología en español se usa con mayor frecuencia el vocablo en inglés “self”. N.T.). Es una forma muy especial de desplazamiento y se establece cuando la persona se vuelve su propio blanco sustitutivo. Usualmente se usa cuando nos referimos a la rabia, irritabilidad y la agresión, más que a impulsos más positivos. Constituye la explicación freudiana para muchos de nuestros sentimientos de inferioridad, culpa y depresión. La idea de que la depresión es muchas veces el producto de la rabia contra un objeto (persona) que no queremos reconocer, es ampliamente aceptada por freudianos y otros de diversas corrientes.

Hace un tiempo, en una etapa en la que no me sentía muy bien, mi hija de cinco años derramó un vaso de leche con chocolate en el salón de casa. Me levanté incómodo y empecé a decirle gritándole que cómo era posible que después de habérselo dicho tantas veces lo hacía de nuevo. Que tenía que ser más cuidadosa porque ya era mayor y…etc. En ese momento, mi hija empezó a golpearse la cabeza varias veces. Obviamente, ella no me golpearía la cabeza a mí, ¿no?. De más está decir que a partir de aquel suceso me he sentido culpable hasta hoy.

Proyección o desplazamiento hacia fuera, como Anna Freud le llamó, es casi completamente lo contrario de la agresión contra el propio self. Comprende la tendencia a ver en los demás aquellos deseos inaceptables para nosotros. En otras palabras; los deseos permanecen en nosotros, pero no son nuestros. Confieso que cuando oigo a alguien hablar sin parar sobre cómo está de agresiva nuestra sociedad o cómo está aquella persona de pervertida, no puedo dejar de preguntarme si esta persona no tiene una buena acumulación de impulsos agresivos o sexuales que no quiere ver en ella misma.

Déjenme mostrarles algunos ejemplos. Un marido fiel y bueno empieza a sentir atracción por una vecina guapa y atractiva. En vez de aceptar estos sentimientos, se vuelve cada vez más celoso con su mujer, a la que cree infiel y así sucesivamente. O una mujer que empieza a sentir deseos sexuales leves hacia sus amigas.. En lugar de aceptar tales sentimientos como algo bastante normal, se empieza preocupar cada vez más por el alto índice de lesbianismo en su barrio.

La Rendición altruista es una forma de proyección que parece a primera vista como lo opuesto: aquí, la persona intenta llenar sus propias necesidades de forma vicaria a través de otras gentes.

Un ejemplo común es el del amigo (siempre conocemos alguno) que en vez de buscar algún amigo o relación por sí mismo, embarca a los demás a que las tengan. Son esos que te dicen curiosamente “¿y qué paso anoche con tu cita?” o “Qué, ¿ya tienes pareja o no?”. Un ejemplo extremo sería el de la persona que vive completamente su vida para y a través de los demás. (La rendición altruista también es común en los grupos ideológicos dogmáticos, incluyendo grupos de “ciencia”, así como de personas que se someten a una religión por completo o a una vida dedicada únicamente a servir a los demás. N.T.).

La Formación reactiva, o “creencia en lo opuesto”, como Anna Freud llamó, es el cambio de un impulso inaceptable por su contrario. Así, un niño. Enfadado con su madre, puede volverse un niño muy preocupado por ella y demostrarle mucho cariño. El niño que sufre abusos por parte de un progenitor, se vuelve hacia él corriendo. O alguien que no acepta un impulso homosexual, puede repudiar a los homosexuales.

Quizás el ejemplo más significativo de formación reactiva lo encontramos en niños entre 7 y 11 años. La mayoría de los chicos, sin dudarlo, hablarán mal de las chicas o incluso no querrán saber nada del tema. Las niñas harán lo mismo con respecto a ellos. Pero, si nosotros, los adultos, les vemos jugar, podemos decir con toda seguridad cuáles son sus verdaderos sentimientos.

La Anulación Retroactiva comprende rituales o gestos tendientes a cancelar aquellos pensamientos o sentimientos displacenteros después de que han ocurrido. Por ejemplo, Anna Freud mencionaba a un niño que recitaba el alfabeto al revés siempre que tenía un pensamiento sexual, o que se volvía y escupía cuando se encontraba con otro niño que compartiese su pasión por la masturbación.

En personas “normales”, la anulación retroactiva es, por supuesto, más consciente, pidiendo formalmente excusas o estableciendo actos de expiación. Pero, en algunas personas los actos de expiación no son conscientes en absoluto. Fíjese, por ejemplo, en un padre alcohólico que después de un año de abusos verbales y quizás físicos, regala los mejores juguetes a sus hijos en Navidad. Cuando pasa la época navideña y percibe que sus hijos no se han dejado engañar por los regalos, se vuelve al bar de siempre y le comenta al camarero lo desagradecida que es su familia, lo que le lleva a beber.

Uno de los ejemplos clásicos de esta defensa es el lavarse después de una relación sexual. Sabemos que es perfectamente común lavarse después de esto, pero si usted tiene que ducharse durante tiempo y frotarse concienzudamente con un jabón fuerte, quizás el sexo no le va mucho.

La Introyección, muchas veces llamada identificación, comprende la adquisición o atribución de características de otra persona como si fueran de uno, puesto que hacerlo, resuelve algunas dificultades emocionales. Por ejemplo, si se le deja solo a un niño con mucha frecuencia, él intenta convertirse en “papá” de manera de disminuir sus temores. En ocasiones les vemos jugando a con sus muñecos diciéndoles que no deben tener miedo. También podemos observar cómo los chicos mayores y adolescentes adoran a sus ídolos musicales, pretendiendo ser como ellos para lograr establecer una identidad.

Un ejemplo más inusual es el de una mujer que vive al lado de mis abuelos. Su esposo había muerto y ella comenzó a vestir en sus ropas, aunque prolijamente adaptada a su figura. Empezó a presentar varios de sus hábitos, como fumar en pipa. Aunque para los vecinos, todo esto era extraño y le llamaban el “hombre-mujer”, ella no presentaba confusión alguna con respecto a su identidad sexual. De hecho, más tarde se casó, manteniendo hasta el final sus trajes de hombre y su pipa.

Debo agregar en este momento que en la teoría freudiana, el mecanismo de identificación es aquel a través del cual desarrollamos nuestro Super-yo.

Identificación con el Agresor es una versión de la introyección que se centra en la adopción no de rasgos generales o positivos del objeto, sino de negativos. Si uno está asustado con respecto a alguien, me convierto parcialmente en él para eliminar el miedo.
Dos de mis hijas, las cuales se han criado con un gato de bastante mal genio, recurren muchas veces a maullar y chillar para evitar que salga repentinamente de un armario o de una esquina oscura y vaya a morderle los tobillos.

Un ejemplo más dramático es aquel llamado Síndrome de Estocolmo. Después de una crisis de rehenes en Estocolmo, los psicólogos se sorprendieron al ver que las rehenes no solo no estaban terriblemente enojadas con sus captores, sino incluso sumamente simpáticas hacia ellos. Un caso más reciente es el de una mujer joven llamada Patricia Hearst, proveniente de una familia muy influyente y rica. Fue secuestrada por un pequeño grupo revolucionarios autoproclamados conocidos como el Ejército de Liberación Simbionés. La retuvieron armarios, la violaron y maltrataron. A pesar de esto, decidió unirse a ellos, haciendo pequeños videos de propaganda para éstos e incluso portando un arma de fuego en un atraco cometido a un banco. Posteriormente a su detención, sus abogados defendieron con fuerza su inocencia, proclamándole como víctima, no como una criminal. No obstante, fue sentenciada a 7 años de prisión por el robo al banco. Su sentencia fue conmutada al cabo de dos años por el presidente Carter.

La Regresión constituye una vuelta atrás en el tiempo psicológico cuando uno se enfrenta a un estrés. Cuando estamos en problemas o estamos atemorizados, nuestros comportamientos se tornan más infantiles o primitivos. Un niño, por ejemplo, piede empezar a chuparse el dedo nuevamente o a hacerse pis si necesitan pasarse un timepo en el hospital. Un adolescente puede empezar a reirse descontroladamente en una situación de encuentro social con el sexo opuesto. Un estudiante preuniversitario debe traerse consigo un muñeco de peluche de casa a un exámen. Un grupo de personas civilizadas se pueden volver violentas en un momento de amenaza. O un señor mayor que después de 20 años en una empresa es despedido y a partir de ese momento se vuelve perezoso y dependiente de su esposa de una manera infantil.

¿A dónde nos retiramos cuando nos enfrentamos al estrés?. De acuerdo con la teoría freudiana, a un tiempo de la vida donde nos sentimos seguros y a salvo.

El mecanismo de Racionalización es la distorsión cognitiva de los “hechos” para hacerlos menos amenazantes. Utilizamos esta defensa muy frecuentemente cuando de manera consciente explicamos nuestros actos con demasiadas excusas. Pero, para muchas personas con un Yo sensible, utilizan tan fácilmente las excusas, que nunca se dan cuenta de ellas. En otras palabras, muchos de nosotros estamos bastante bien preparados para creernos nuestras mentiras.

Una buena forma de entender las defensas es verlas como una combinación de negación o represión con varias clases de racionalizaciones.

Todas las defensas son, de hecho, mentiras, incluso si no somos conscientes de ellas. Es más, si no nos damos cuenta de ellas, son aún más peligrosas, si cabe. Como su abuela le dice: “Ay, cómo nos complicamos la vida…”. Las mentiras traen más mentiras y nos lleva cada vez más lejos de la verdad, de la realidad. Después de un tiempo, el Yo no puede preservarnos de las demandas del Ello o empieza a hacerle caso al Superyo. Empieza a surgir fuertemente la ansiedad y nos venimos abajo.

Pero aún así, Freud consideró que las defensas eran necesarias. No podemos esperar que una persona, especialmente un niño, pueda con todo el dolor y las penas que la vida le depara. Aunque algunos de sus seguidores sugirieron que todas las defensas podían utilizarse con fines positivos, Freud dijo que solo había una, la sublimación.

La Sublimación es la transformación de un impulso inaceptable, ya sea sexo, rabia, miedo o cualquier otro, en una forma socialmente aceptable, incluso productiva. Por esta razón, alguien con impulsos hostiles puede desarrollar actividades como cazar, ser carnicero, jugador de rugby o fútbol o convertirse en mercenario. Una persona que sufre de gran ansiedad en un mundo confuso puede volverse un organizado, o una persona de negocios o un científico. Alguien con impulsos sexuales poderosos puede llegar a ser fotógrafo, artista, un novelista y demás. Para Freud, de hecho, toda actividad creativa positiva era una sublimación, sobre todo de la pulsión sexual

Shakhmatnaya goryachka

La fiebre del ajedrez- Shakhmatnaya goryachka- producida por Vsevolod Pudovkin y Nikolai Shpikovsky, es una corta película muda en la que la obsesión con el ajedrez del protagonista le causa graves problemas. Tiene mérito histórico de captar la aparición de Carlos Torre, Capablanca. Reti y de otros grandes maestros de la época, durante el torneo de Marienbad en 1925, en Rusia. Sí quiere verla haga clic en el video.
Actores: Actores:Boris BarnetJosé Raúl Capablanca, Zakhar Darevsky, Konstantin Eggert, Vladimir Fogel, Natalya Glan, entre otros.
Sipnosis: Durante un torneo internacional de ajedrez en Moscú, toda la Unión Soviética aparece dominada por la “fiebre del ajedrez”. Eso complica las relaciones entre un joven obsesionado por el juego y su novia, que lo detesta. Se trata de una comedia llena de gags visuales, con algo del estilo de Buster Keaton, y con la divertida participación del legendario campeón cubano Capablanca.

Dialogos

00.19 - Actores: el Campeón Mundial J. R. Capablanca
00.23 - Héroe: V. Fogel; Heroina: A. Zemtsova
00.42 - en el torneo
02.26 - durante los dias de la fiebre de Ajedréz
04.39 - recuerda, querida mía, que lo mas peligroso para la vida familiar es el Ajedréz!
05.00 - en la tabilla dice: "jugador de Ajedréz deténgase aquí".
05.51 - el afiche dice: torneo de ajedréz0
9.38 - la tablilla dice: "una limósna para el ciego"
10.01 - ¡Sólo a ti amo!
10.09 - Y tú sólo amas al Ajedréz
10.17 - entre nosotros ¡todo ha terminado!
10.30 - ¡Me envenenaré!
10.35 - Me rindo, me ahogaré
11.07 - ¡Abuelo, mi vida está rota!
11.20 - ¡Mi niña, consuélate y ten paz!
11.32 - El título del libro es: "El placer de lo antigüo, antología de los problemas de Ajedréz más antigüos".
11.44 - Las últimas deseos.
12.13 - Kolecka ha jugado un magnífico Gambito de Dama, ¡apenas puedo respirar!
12.26 - la vida no tiene nada para mi
13.12 - Farmacia
13.29 - ¡Deme algo que sea bien fuerte contra el dolor y en grandes cantidades!
14.10 - ¡Quizás el amor es mas fuerte que el Ajedréz?
15.15 - ¡Quizás el amor es mas fuerte que el Ajedréz?
15.30 - De regreso a la novia
16.10 - ¡Déjame sola, por el Ajedréz ya odio a todo el mundo!16.19 - Puedo comprender este sentimiento. Cuando conozco mujeres hermosas, yo también odio al Ajedréz
16.36 - ¡Finalmente he conocido un enemigo del Ajedréz!
16.42 - Dígame cómo es que se ha salvado de la fiebre de Ajedréz17.10 - En la pared dice: "Torneo Internacional de Ajedréz!17.15 - Le daré un último vistazo, y luego, ¡todo habrá acabado!17.22 - Mientras en el torneo1
7.34 - ¡Entre, entre!18.05 - Estos son los efectos de los comentarios del Campeón
18.19 - ¡Querido, querido, no sabía que era un juego tan maravilloso!
18.34 - ¡Cariño, juguemos una Siciliana!
18.54 - ¡Inicia la felicidad familiar!

La novela de intriga Zugzwang del escritor norirlandés Ronan Bennett se desenvuelve San Petersburgo. antes de la Revolución de Octubre. El segundo Torneo Internacional de San Petersburgo es parte de la trama.

El Torneo de San Petersburgo de 1914 reunió a los mejores jugadores de la época. Lasker (el 2º campeón del mundo, quien detentaba el título en aquel momento), Capablanca (quien sería el 3er campeón del mundo), Rubinstein (el jugador que mejores resultados había obtenido en los años precedentes), Alekhine (quien se convertiría en el 4º campeón del mundo), Marshall, Tarrasch, Nimzowitch, Bernstein, Gunsberg, Blackburne y Janovsky.
En este torneo, que se celebraba para conmemorar el décimo aniversario del club de San Petersburgo, fue donde se otorgaron los primeros títulos de Gran Maestro Internacional.

Quienes jugaron ajedrez

miércoles 28 de mayo de 2008

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